뼈와 모두 , 원래 Camille DeAngelis의 소설은 사랑에 빠지고 미국을 여행하는 두 식인종의 이야기를 들려줍니다. 영화는 프로듀서이기도 한 시나리오 작가 David Kajganich가 각색했습니다. Luca Guadagnino 감독의 최신 프로젝트 . 동명의 소설처럼, 뼈와 모두 영화는 마렌(테일러 러셀)이 자신과 가족, 식인 욕망에 대한 답을 찾아 크로스컨트리로 자동차 여행을 떠나는 이야기를 담고 있습니다. 그 과정에서 그녀는 자신이 사랑에 관심이 있는 Lee(Timothée Chalamet)를 만나 혼자가 아니라는 것을 알게 됩니다. 또 다른 식인종.
80년대를 배경으로 시골 미국, 뼈와 모두 주요 산만 함에서 적극적으로 멀리 떨어져있는 영화입니다. 젊은 캐릭터가 성찰적 문제를 해결하도록 강요 . CBR과의 인터뷰에서 , Kajganich는 의도적으로 원한다고 설명했습니다. 뼈와 모두 영화가 가져온 공포 요소에 관계없이 이러한 복잡한 문제를 자연스럽고 차분한 방식으로 풀어내는 캐릭터에 집중합니다. 그는 또한 DeAngelis의 책을 각색하는 것에 대해 그에게 호소력이 있는 부분에 뛰어들었습니다.
CBR: 이 책을 개작할 때, 원래 전제에 대해 당신을 사로잡은 것은 무엇입니까? 뼈와 모두 ?
데이비드 카이가니치 : 이전에 공포물을 써본 적이 있는 맥락에서 보내준 것 같아서 무서운 부분에 대한 준비는 하고 있었는데, 준비가 안 된 것은 러브스토리라는 것이었습니다. 내 경력에서 전에는 정말 죽은 종류의 글을 쓰지 않은 것입니다. 애틋함이 듬뿍 담긴 첫사랑의 이야기이기도 하다. 저에게는 공포 영화의 문법 안에서 행동하는 러브 스토리를 쓴다는 생각이 너무 좋아서 그냥 지나칠 수 없었습니다.
나는 그 관계에 조금 집중하고 싶습니다. Maren과 Lee의 역동성에 관해 이야기할 때, 각본을 쓸 때 포장을 풀 때 가장 기뻤던 것은 무엇입니까?
스토리에 매우 중요한 요소가 있다고 생각합니다. 캐릭터를 판단한다면 말할 수 없다는 것입니다. 이렇게 복잡하고 도덕적으로 복잡한 캐릭터에 대한 아이디어가 마음에 듭니다. 그들이 하는 것, 즉 영화에서 그들이 하는 것을 보는 것은 정말 화가 납니다. 왜냐하면 반사적인 종류의 도덕성은 그들이 하는 일에 대해 그들을 저주하는 것이기 때문입니다. 하지만 여기에는 판단하지 않는 요소가 있다고 생각합니다. 그것은 확실히 내가 그들을 보호하거나 판단하지 않고 대본에 있는지 확인하기 위해 열심히 노력한 것입니다. 그것은 Luca [Guadagnino]가 어떻게 감독했는지, 공연을 통해 어떻게 영화가 점수를 매겼는지, 어떻게 디자인되었는지를 전달했습니다. 이러한 바이너리 선택을 권장하지 않습니다. 관객들이 '이것에 대해 어떻게 느끼는지? 이 캐릭터들에 대해 어떻게 느끼는지? 나는 그들에게 더 가까워지고 있는가? 나는 그들로부터 멀어지고 있는가?' 보다 인터랙티브한 경험일 뿐입니다.
특히 우리가 영화를 산문 소설에서 대형 스크린으로 가져가고 있기 때문에 영화 매체가 이 이야기에 적합하다고 생각하십니까?
공각 기동대와 같은 애니메이션 영화
길에 캐릭터가 있을 때마다 풍경 속 인물과 풍경 사이에 흥미로운 관계가 있다고 생각합니다. 로드 트립처럼 행동한다는 점에서 자연주의적인 로드 필름을 쓰는 것이 흥미로 웠습니다. 즉, 한 번 만난 사람들이 있다는 것입니다. 막 다른 골목이 있습니다. 잘못된 시작이 있습니다. 추진력이 낭비되었습니다. 지루함이 있습니다. 그 모든 것들은 여행에서 정말 중요한 부분입니다. 영화에 그것들이 있다는 것은 무엇보다 영화가 전통적인 방식으로 구조화되지 않았다는 것을 의미한다고 생각합니다. 이번 여행을 마칩니다. 그들은 여행 내내 서로의 짐을 풀고 있었습니다. 저는 이 글을 쓰면서 가장 많이 와 닿았던 부분이었습니다. 그게 저에게는 가장 놀라운 일이었습니다. 그것의 로드 필름 측면이 실제로 다른 모든 것보다 먼저 발을 내디딜 때가 있습니다. 영화에서 일어난 다른 일들의 악명을 감안할 때 나는 그것을 기대하지 않았지만 그것을 볼 때 그것은 나에게 자동차 여행처럼 느껴집니다.
본즈 앤 올은 11월 23일 개봉합니다.
