파이널 판타지 VII 시리즈에서 가장 좋은 항목으로 간주되며 그럴만한 이유가 있습니다. 그것은 다각형 그래픽을 특징으로 하는 첫 번째 할부였으며 Materia 시스템 및 수많은 미니 게임과 같은 많은 스마트 게임 플레이 추가 기능을 포함했습니다. 그 인기 덕분에, VII 2020년에 비평가들의 극찬을 받은 리메이크를 받았습니다.
그러나 서양이 마침내 일본 롤플레잉 게임(JRPG)을 수용하기 시작한 시기에 출시되었습니다. 라고 말하는 것이 안전하다. VII 훨씬 덜 강력한 시스템에 대한 이전 항목보다 미국에서 더 많은 플레이어의 진입점이었습니다. 세월이 흐를수록 팬들은 파이널 판타지 VII의 더 눈에 띄는 단점 파이널 판타지 우리 좋은 포도주처럼 숙성되었다.
10 파이널 판타지 VI는 도전과 자유 사이의 스위트 스폿을 찾았습니다.
획기적인 만큼, 이전에는 파이널 판타지 8비트 NES 및 Famicom 시스템의 항목은 최소한 원래 형태로 되돌리기가 정말 어렵습니다. GameBoy Advance의 이후 포트는 현명하게 일부 게임 플레이 조정을 보게 될 것이지만 이러한 초기 타이틀이 구불구불한 퀘스트로 매우 힘들게 진행되었다는 점은 부인할 수 없습니다.
반대로, PlayStation 2 이후의 항목 플레이어에게 더 적은 자유를 주고 긴 CG 컷신으로 폭격할 것입니다. 파이널 판타지 VI 플레이어가 탐색할 수 있지만 적들은 여전히 신뢰할 수 있는 위협이 되는 완벽한 흐름을 찾기 어려웠습니다.
9 Final Fantasy VI의 비주얼은 놀라울 정도로 잘 유지됩니다.
파이널 판타지 VII 초기 출시 당시 비주얼로 찬사를 받았다. 증가된 마력을 사용했습니다. 소니 플레이스테이션, 정교한 CG 제공 컷신, 복잡하게 디테일한 사전 렌더링 배경 및 완전히 애니메이션된 다각형 캐릭터.
해적 생활 양조
게임이 발전함에 따라 이러한 그래픽은 매우 길게 느껴집니다. 낮은 폴리 모델과 여전히 배경에 시간이 오래 걸리지 않았기 때문에 팬들이 이 게임이 리메이크되기를 원하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 대조적으로, 파이널 판타지 VI 의 스프라이트 기반 아트는 1994년에 멋지게 보였고 지금도 훌륭합니다.
8 플레이어는 Sabin으로 기차를 Suplex 할 수 있습니다.
~ 안에 파이널 판타지 VI , 각 파티원은 고유한 능력을 가지고 있습니다. Locke는 소매치기의 재능이 있고 Cyan은 Swordtech 기술을 훈련받았으며 Sabin은 Blitz의 힘을 이용할 수 있었습니다. 특정 버튼 조합을 통합함으로써 Sabin은 그의 강력한 힘을 사용하고 적에게 다양한 움직임을 수행할 수 있습니다.
Suplex는 Sabin이 적군을 잡고 땅에 내리칠 때 주석에 말한 것과 정확히 같았습니다. 팬텀 트레인과 같은 보스도 공정한 게임입니다. 다른 어떤 게임도 거대한 기차를 슈퍼플렉스할 수 있는 기능을 제공하지 않으며, 이와 같은 창의적인 결정이 파이널 판타지 VI 프랜차이즈의 다른 항목보다 더 기억에 남는다.
7 Final Fantasy VI는 당시 최고의 번역 중 하나였습니다.
Ted Woolsey는 JRPG 커뮤니티의 양극화 인물입니다. 많은 사람들이 그를 비디오 게임 번역에서 80년대 창피한 게임 시대 Nintendo의 엄격한 검열 정책을 극복하는 것.
반면에, 비방자들은 그가 원래 일본어 대본을 너무 많이 변경하고 대화를 서양 관객에게 더 듣기 좋게 조정했다고 비판했습니다. 파이널 판타지 VI 원본 자료에 그 자체로 상징적인 요소를 추가하면서 원본의 정신을 유지하면서 그의 최고의 작품 중 일부를 선보입니다.
6 Final Fantasy VI에는 효과적인 반전이 있었습니다.
Aeris의 죽음은 일반적으로 역사상 가장 위대하고 가장 충격적인 비디오 게임 비틀기 중 하나로 언급되지만 실제로는 프리징의 영광스러운 사용에 불과합니다. 그것이 제공하는 유일한 목적은 그녀를 단순한 음모 장치로 축소하여 클라우드의 진행을 촉진하고 값싼 충격 가치를 제공하는 것입니다.
거꾸로, 파이널 판타지 VI 의 큰 반전 가장 어두운 시간에도 희망을 유지하는 게임의 침투 테마를 제공하는 데 도움이 됩니다. 게임의 큰 단점은 실제로 세상을 파멸로 만들고 그 과정에서 수많은 생명을 앗아갑니다. 이 묵시록에서 몇 년이 지난 후에도 영웅들은 다시 시작할 힘을 얻습니다.
5 Final Fantasy VI는 제한된 기술로 많은 일을 했습니다.
슈퍼 닌텐도는 성우, CGI 컷신, 완전 다각형 캐릭터에 필요한 마력이 없었지만, 파이널 판타지 VI 여전히 감동적이고 강력한 스토리를 전달하는 데 성공했습니다. 16비트 시절에 Square의 콘솔 게임 스토리텔링은 다음과 같은 타이틀과 비교할 수 없었습니다. 파이널 판타지 VI 그리고 크로노 트리거 많은 플레이어를 눈물로 만듭니다.
요즘 같은 제목은 파이널 판타지 XIII, 킹덤 하츠 III, 그리고 낙원의 낯선 사람 공감가는 캐릭터와 테마보다 섬광과 불안을 우선시해 웃음을 더한다. Tetsuya Nomura는 상징적인 캐릭터를 디자인하는 책임을 맡고 있지만 키보드에서 멀리 떨어져 있어야 합니다.
4 Final Fantasy VI는 하드웨어의 한계를 뛰어 넘었습니다.
우리 추가 분할이 3차원을 향한 잠정적인 단계를 만들 것이기 때문에 스프라이트 기반 그래픽을 활용하는 마지막 숫자 항목이었습니다. 이 게임은 Super Nintendo 하드웨어의 모든 요소를 제거하여 진정한 영화 같은 경험을 제공했습니다.
Magitek 슈트의 오프닝 시퀀스부터 플레이어가 블랙잭 비행선을 타고 날아다니는 섹션까지, 게임은 시스템의 모드 7 기능을 최대한 활용합니다. 풀 보이스 캐릭터는 카트리지 기반 콘솔에 대해 너무 힘든 것으로 판명되었지만 게임은 Kefka의 웃음이 돋보이는 사운드를 잘 활용했습니다.
삼 케프카는 파이널 판타지 시리즈 최고의 악당이었다
케프카는 웃기면서도 위협적이기도 한 희귀한 악당입니다. 그는 장난꾸러기 궁정 광대에서 살인범으로 변한 신으로, 전후에 여러 비디오 게임 악당이 실패한 곳에서 성공하여 세상을 파괴합니다. 그는 Sephiroth나 Seymour와 같이 이 시리즈를 가득 채운 우울하고 뻔뻔한 악당들과 극명한 대조를 이룹니다.
다른 악당들과 달리 파이널 판타지 게임에서 Kefka는 그를 괴물로 만든 비극적인 배경이나 잘못된 이상을 가지고 있지 않습니다. 사랑할 줄 모르는 잔인하고 허무주의적인 존재일 뿐이다.
둘 Final Fantasy VI, 시리즈 최고의 사운드트랙 수상
파이널 판타지 VI 전설적인 작곡가 우에마츠 노부오(Nobuo Uematsu)의 비할 데 없는 악보가 없었다면 의 오페라 톤은 아무것도 아니었을 것이다. 플레이어는 16비트 SNES에서 이러한 강력한 구성이 나오는 것을 듣고 놀랄 것입니다.
인터랙티브 오페라 'Maria & Draco'는 비디오 게임에서 가장 상징적인 순간 중 하나가 되었습니다. 다음과 같은 제목 언더테일 그것에 경의를 표합니다. 하는 동안 VII의 'One Winged Angel'은 상징적인 숫자가 되었으며 'Dancing Mad'에는 아무 것도 포함되어 있지 않습니다. 이 곡은 Kefka와의 마지막 시합에서 매끄럽게 전환되는 여러 부분을 특징으로 하는 역동적인 곡입니다.
1 파이널 판타지 VI는 여전히 최고의 스토리를 가지고 있습니다
파이널 판타지 VI 시리즈의 한 시대가 끝난 것처럼 느껴졌습니다. 카트리지 시스템에서 출시된 마지막 숫자 항목이자 Nintendo 플랫폼의 마지막 메인 라인이자 컷신에 완전히 인게임 자산을 사용한 마지막 게임이었습니다.
이러한 관점에서 볼 때 우세한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 의 테마 파이널 판타지 VI 죽음과 재생이다. 게임 내내 많은 출연진이 자신과 가까운 사람들을 잃습니다. 그들이 알던 세계를 구하는 데는 실패했지만, 그들은 여전히 남아 있는 것을 구하고 새로운 시작을 위해 싸웁니다. 결말은 암울하면서도 희망적이다.
