마블 코믹스 1939년 타임리 코믹스(Timely Comics)로 설립된 이후 수만 권을 발행했습니다. 그 중 일부는 상징적인 표지 아트를 특징으로 하는 반면, 다른 만화의 표지는 잊어버렸습니다. 그런 다음 사람들이 기억하는 표지가 있지만 잘못된 이유가 있습니다. 1930년대로 거슬러 올라가는 예술의 경우 일부 표지가 제대로 노후되지 않은 것은 놀라운 일이 아닙니다. 더 놀라운 것은 최근 수십 년 동안 얼마나 많은 표지가 안타까운 대열에 합류했다는 것입니다.
마블은 역사를 통틀어 진보를 추구해 왔습니다. 회사는 만화가 정기적으로 주제 문제를 다루기 훨씬 전에 알코올 중독 및 가정 폭력과 같은 문제를 해결하기로 결정하여 헤드라인을 장식했습니다. Marvel의 타이틀에는 코믹스 최초의 LGBTQ+ 영웅 일부를 포함하여 다양한 성별, 민족 및 능력을 가진 캐릭터가 있습니다. 그러나 실적에도 불구하고 Marvel이 항상 제대로 된 것은 아닙니다.
10 Captain America Comics #13(1941) 전시 선전
캡틴 아메리카 1939년 그의 첫 Simon & Kirby 표지에 Cap이 히틀러의 얼굴을 주먹으로 때리는 모습이 등장하면서 쾅 하고 등장했습니다. 표지는 미국 애국심의 정점으로서의 역할을 감안할 때 캐릭터에 대한 매우 온 메시지였습니다. 흥미롭게도, 캡틴은 조국이 하기 2개월 전에 제2차 세계대전에 참전한 시기상조 반파시스트였습니다.
일본이 1941년 진주만을 공격한 후, 캡틴이 미국의 가장 최근의 적에게 관심을 돌린 것은 놀라운 일이 아닙니다. 캡틴 아메리카 코믹스 #13. 불행하게도, 이 호의 표지를 그린 Al Avison은 이 표지의 일본인을 독일인과 매우 다르게 취급하여 전쟁에서 미국의 적들을 비인간화하려는 노력으로 인종 풍자 만화에 의존하고 긴 송곳니와 같은 비인간적인 모습을 제공했습니다.
9 She-Hulk #40에서 She-Hulk는 누드가 되고 싶지 않았습니다.
쉬헐크 틀림없이 중 하나입니다 마블 코믹스에서 지구 최강의 캐릭터들 . 그러나 그 힘은 표지에 그려진 그녀의 묘사에서 볼 수 없습니다. 센세이셔널 쉬헐크 시리즈의 작가이자 작가가 그린 #40, 존 번 .
여기에서 She-Hulk는 움츠리고 그녀의 알몸을 가리기 위해 그녀의 타이틀인 Comics Code Authority의 승인 인장을 펼치려고 합니다. 그녀는 누드에 대해 분명히 불편해하며 '당신이 요구했기 때문에'라는 캡션은 그녀의 동의가 부족함을 암시합니다. Byrne의 손이 무대 뒤에서 들어와 소품을 건네고 멈추라고 말하는 것은 이 표지를 훨씬 더 오싹하게 만듭니다.
8 Alf #48 (1991) 해양 포유류 공격
대부분의 Marvel 팬들은 회사가 1980년대 TV 쇼를 바탕으로 한 만화 시리즈를 출판했다는 사실을 잊어버렸을 것입니다. 알프 . Marvel은 이 표지가 내용을 나타내는 것이라면 팬들의 집단적 기억 상실이 그대로 유지되기를 바라고 있습니다.
커버 알프 Dave Manak과 Michael Gallagher가 그린 #48은 ALF가 물개(동물)를 들고 있는 모습을 보여줌으로써 신제품에 '안전 씰'과 관련된 단어를 장난스럽게 보여줍니다. 봉인은 분명히 고통을 겪고 있으며 여기에서 불미스러운 일이 일어나고 있는지 궁금해하기 쉽습니다.
7 팻시 워커 #105(1963) 러브 퍼
'그녀의 첫 모피 코트'가 전체 만화책 문제의 전제가 될 수 있었던 다른 시대였습니다. 팻시 워커 #105. 동물성 아우터웨어에 대한 Patsy의 애정은 시간이 지나도 잘 늙지 않았습니다. 모피에 대한 태도가 수년에 걸쳐 급격히 변했기 때문입니다.
harviestoun 오래된 엔진 오일
예술가 Al Hartley는 모피가 유행에서 빠질 것이라는 것을 알 방법이 없었지만 십대 소녀들에 대한 그의 거만한 태도는 틀림없이 모피보다 더 늙어버렸습니다. 그들은 첫 모피를 얻습니다. 팻시는 새 코트를 벗느니 차라리 죽고 싶다고 말합니다.
6 고용을위한 영웅 #13 (2006) 헨타이 간다
위기에 처한 영웅은 만화책 표지에 자주 등장합니다. 이 커버 고용 영웅 그러나 #13은 그 개념을 새로운 차원으로 끌어 올립니다. Elektra, The Black Cat, Colleen Wing은 이 표지에 묶여 의상으로 간신히 가려져 있고 반짝이는 물방울이 가슴 근처를 맴돌고 있습니다.
아티스트가 만든 표지 Sana Takeda 의 몬스터 명성은 2006 년에 출판되었습니다. 그러나 노골적인 성화와 헨타이 만화에 대한 언급으로 인해 상대적으로 짧은 시간에 제대로 노화되었습니다.
5 Invincible Iron Man # 1 Variant (2016) 아이 히로인을 부끄럽게 성인으로 만들었습니다.
변형 커버 많은 예술가들이 캐릭터에 대한 자신의 비전을 폭넓은 청중에게 제공할 수 있게 되었습니다. 그러나 일부는 다른 것보다 더 성공적입니다. 마블이 변형 커버를 출판했을 때 무적 아이언맨 1위 피처링 윌리엄스입니다 , 에 의해 그려진 J. 스콧 캠벨 , 그것은 즉각적인 반발을 불러 일으켰습니다.
표지는 15세의 Ironheart를 매혹적인 포즈로 부적절하게 성적인 성인으로 묘사했습니다. 이에 대한 응답으로 Marvel은 이 문제를 선반에서 빼냈고 Campbell은 다음 문제에 대해 더 나이에 맞는 영웅의 새로운 표현을 그렸습니다.
kokanee 맥주 리뷰
4 Marville #6(2003)은 영웅을 핀업으로 대체합니다.
마빌 비평가들은 역사상 최악의 만화책 시리즈 중 하나로 널리 비난했습니다. 청소년 시리즈는 마블 마케팅 프로모션 기간 동안 슈퍼히어로 책의 풍자로 시작되었으며 시간 여행에 관한 복잡한 플롯을 포함했습니다. 이 시리즈는 또한 많은 표지에 믿을 수 없을 정도로 성적인 여성 이미지를 사용했습니다.
의 표지 마빌 #6 , 만든 사람 그렉 혼 , 거의 알몸으로 묘사 메리 제인 왓슨 로 만든 밧줄에 그네 스파이더 맨 의 웨빙, 이상하게 비어 있는 것처럼 보입니다. 긍정적인 면에서는 음란한 이미지가 독자의 관심을 끌지 못했고 단 7권 만에 시리즈가 취소되었습니다.
삼 판타스틱 포 #375(1993)는 간단히 말해서 90년대 만화입니다.
많은 만화책은 사회적 가치의 변화로 인해 나이를 제대로 다루지 않습니다. 그러나 일부는 단순히 호의적이지 않은 미학을 반영합니다. 이 커버 환상적인 네 Paul Ryan이 그린 #375는 (말 그대로!) 많은 것을 반영합니다. 90년대 초반 만화책 트렌드 .
90년대 동안 만화가게의 선반은 호일이나 홀로그램을 사용한 표지로 채워져 가치 있고 소장가치 있게 보이게 했습니다. 이번 호에는 당시 스타일이기도 했던 거대한 어깨 패드, 무작위 군복, 터무니없이 큰 총이 추가됩니다. 그 결과 그 시대의 믿을 수 없을 정도로 오래된 유물입니다.
둘 어메이징 스파이더맨 #601 (2009) 메리 제인의 슬픔을 성적으로
메리 제인 왓슨은 피터 파커의 사랑하는 파트너로 힘든 역할을 합니다. 독자들은 스파이더맨이 범죄와 싸우기 위해 나갈 때 그녀가 느끼는 걱정에 확실히 공감할 것입니다.
커버 어메이징 스파이더맨 #601 by J. 스콧 캠벨 M.J.의 우려를 반영하지만 많은 사람들이 불안해하는 여성의 성적 묘사에 문제를 제기했습니다. 소파에서 메리 제인의 위치는 일그러지고 부자연스러워, 아마도 그녀의 팔에 의해 앞으로 밀리는 그녀의 엉덩이와 가슴의 곡선을 강조하기 위한 것 같습니다.
1 Young Allies #8 (1943) 모든 고정 관념을 특징으로합니다.
그만큼 젊은 동맹국 1940년대 만화가 그 뒤를 이었다. 마블 조수의 모험 , 포함 버키 반즈 그리고 휴먼 토치의 친구 토로. 어린 주인공들은 종종 위험한 상황에 직면했고, 젊은 동맹국 #8도 예외는 아닙니다. 그러나 출판 이후 엄청나게 심하게 노화된 표지의 요소 수는 이례적입니다.
Alex Schomburg가 그린 표지 삽화는 당시 선전에서 흔히 볼 수 있었던 일본 사람들에 대한 공격적인 고정 관념을 담고 있습니다. 그러나 이 표지는 흑인 영웅을 믿을 수 없을 정도로 공격적인 스타일로 묘사함으로써 한 단계 더 나아갑니다. 두 작품 모두 다행스럽게도 더 이상 환영받지 못하는 방식으로 그들이 묘사한 사람들을 비인간적으로 만들었습니다.
