만화책에 관해서는 많은 사람들이 등장 인물이나 이야기의 글을 칭찬합니다. 그러나 때때로 예술가가 많은 칭찬을받는 때가 있습니다. 만화는 자신을 쓰거나 설명하지 않으며 페이지 뒤에있는 아티스트가 진정으로 팬덤에있는 사람에 관해서는 종종 감사가 부족합니다.
항상 정확하게 언급되지는 않았지만,이 예술가들이 만화 독자 세대에 영향을 미친 전설적인 범위. 오늘날까지 현재의 만화가는 항상 이전 제작자의 영향을받은 어떤 형태의 기술을 가지고있을 것입니다. 따라서 acomics.com에서 만든 목록을 기반으로 한 가장 위대한 만화가 10 명을 소개합니다.
10루 파인
가장 영향력있는 만화가 중 한 명은 Lou Fine입니다. 1940 년 만화 시대에 조 슈스터, Will Eisner가 참석했습니다. 그가 후자에 의해 최고의 기안자 중 한 명으로 간주된다는 것은 놀랍습니다.
1971 년 56 세의 나이로 세상을 떠났지만 그의 작품은 그의 재임 이후 만화가들에게 많은 영향을 미쳤다. 그의 화려한 삽화와 흥미 진진한 레이아웃 덕분에 독자들이 즐거움으로 흔들릴 수있었습니다.
9버나드 크리 그 스타 인
Bernard Krigstein은 만화 제작자 일뿐만 아니라 일류 일러스트 레이터이기도 한 매우 독특한 아티스트입니다. Master Race에 대한 그의 놀라운 작품으로 유명한 그의 아트 스타일은 그야말로 영향력이있었습니다.
의사 고소 abv
그의 스케치적인 아트 스타일은 그가 다른 제작자들로부터 돋보일 수있게 해주었 고 종종 패널 레이아웃을 가지고 놀았습니다. 그의 끊임없는 실험으로 그는 결국 만화에서 살았던 가장 영화적인 일러스트 레이터 중 한 명이되었습니다.
8스티브 딧코
Steve Ditko는 가장 놀라운 초현실적 만화가 중 한 명입니다. 그의 작품은 상당히 간단 해 보이지만, 비판적인 눈은 스타일에 분명한 감정적 비트가 있다는 것을 알 것입니다.
이것은 그가 창조자이기도 한 그의 Spider-Man 작품에서 가장 주목할 만합니다. 그 당시 다른 슈퍼 히어로들에게 더 나른한 모습을 보여줬다 , 그는 진정한 감정을 얻기 위해 종종 패널과 캐릭터의 표정을 가지고 놀았습니다.
7프랭크 프라 제타
Frank Frazetta는 그의 그림 작품으로 더 유명하지만 흑백 삽화에 관해서는 마스터이기도합니다. 짧은 순간 이었지만 Frank Frazetta의 만화 작품에는 그 자체로 유산이 있습니다.
포켓몬 태양과 달 스타터 밈
Frazetta는 서양에서 공상 과학 서사시까지 다양한 장르에서 작업했습니다. 그는 Harvey Kurtzman과 Will Elder가 Playboy를위한 Little Annie Fannie의 작업을 도왔습니다. 그의 유산은 그 이후로 그의 그림을 통해 이어졌습니다.
6월리 우드
만화가 인 Wallace Wood는 업계에서 가장 다재다능한 제작자 중 한 명이었습니다. 공상 과학 세계에서 그의 작품은 훌륭했고 예술가는 그의 스타일에 놀랍습니다.
모든 형태의 디테일에 항상 세심한 Wally Wood는 블랙을 사용하는 것으로 유명했습니다. 종종 진정으로 분위기 있고 강력한 이미지를 생생하게 만듭니다. 그러나 비극적으로 그는 1981 년에 총상으로 자살하여 사망했습니다. 그럼에도 불구하고 그의 유산은 오늘날까지도 여전히 느껴집니다.
5하비 커츠 만
Harvey Kurtzman은 만화의 많은 선구자 중 한 명으로 매드 매거진 . 그러나 풍자와 패러디에 대한 그의 작업 외에는 그는 절대적으로 환상적인 만화가입니다.
그의 예술적 스타일에 관해서, 그는 종종 모든 것이 절대적으로 필수적인 것으로 분류되는기만적인 단순성에 의지했습니다. 그 결과 분명한 스토리 텔링을 유지하면서도 자신의 작품이 분명합니다. 그의 영향은 로버트 크럼과 같은 많은 만화 거장들에게 영향을 미쳤다.
4칼 바크 스
디즈니 작품으로 가장 잘 알려진 Carl Barks는 Donald Duck 만화책의 전형적인 예술가입니다. 만화 세계뿐만 아니라 일반적으로 디즈니에 대한 그의 가장 중요한 공헌은 Scrooge McDuck의 창작이었습니다.
저항이 일어나기 전에 다크 크리스탈을 볼까
그의 스타일은 의심 할 여지없이 디즈니처럼 보이지만 스토리와 전체적인 스토리 텔링에 대한 그의 기여는 미래의 만화, 영화에 영향을 미쳤으며 심지어 그의 이름을 딴 소행성도 가지고있었습니다.
삼닐 아담스
Neal Adams 아트 스타일은 사실적이라는 한 단어로 정의 할 수 있습니다. 종종 만화 예술은 종종 상당히 만화 적이거나 캐리커처와 같은 것으로 묘사됩니다. 그러나 Neal Adams가 현장에 등장했을 때 그의 현실적인 스타일은 오늘날의 만화 예술 스타일에 영향을 미치는 요소를 추가했습니다.
노스 코스트 올드 스톡 에일
사실적인 얼굴 특징과 감정에서부터 강한 음영까지. 뿐만 아니라 Neal Adams 스토리 텔링은 최고 수준에 불과했습니다.
두윌 아이스너
Will Eisner는 만화 산업에서 가장 큰 개척자 중 하나이며 그럴만 한 이유가 있습니다. 놀라운 작품의 창조자 성령 과 하나님과의 계약 , Eisner는 위대한 예술가 일뿐만 아니라 절대적으로 놀라운 이야기꾼으로 자주 인용되었습니다.
그는 종종 순차 양식의 레이아웃을 변경하는 일을했습니다. 아파트 건물의 창문을 통해 또는 이야기 제목을 스토리 텔링 장치로 사용하여 패널을 가지고 놀 수 있습니다. 이 모든 것은 그의 작품의 양을 거의 긁지 않는다. 그는 Eisner 상이 존재하는 이유입니다.
1잭 커비
Jack Kirby는 좋은 이유로 종종 만화의 왕으로 인용됩니다. 독학 만화책 제작자로서 그의 상상력은 만화 업계, 특히 마블 코믹스에서 많은 고전 캐릭터를 만들었 기 때문에 전례가 없었습니다.
제작자로서 수십 년 동안 활동하는 동안 Jack Kirby는 인상적인 힘 사용 덕분에 많은 세대와 독자에게 영향을 미쳤습니다. 그의 에너지와 움직임과 그의 놀라운 스토리 텔링은 그를 21 세기까지도 전설적으로 만들었습니다.
