1980 년대에 자랐다면 그 시대의 흔들리는 애니메이션과 풍성한 목소리의 만화에 대한 애정과 모호한 기억이있을 것입니다. 일부는 놀랍도록 재미 있었고 일부는 놀랍도록 끔찍했으며 He-Man과 우주의 주인 ...에 케어 곰 , 뒤돌아 보면 객관적으로 너무 어둡고 젊은 타겟 청중에게 불필요하게 방해가되는 것들을 특징으로했습니다. 사실, 1990 년에 제정 된 FCC의 '어린이 텔레비전 법'은 만화 폭력 (및 세뇌 상업화)에 대한 부모의 우려에 대한 직접적인 대응이었습니다. 우연히 인종 차별적이거나 성 차별적 인 캐릭터 또는 특정 에피소드의 주제.
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이 모든 프로그램이 전체적으로 문제가 있었다고 말하는 것은 아니지만 (일부는 확실히 그렇긴했지만)이 목록에있는 모든 프로그램에는 적어도 한두 개의 에피소드가 포함되어있어 충격을받을 수 있습니다. 악마와의 조약 및 악마를위한 대립도 놀랍게도 흔한 일이었는데, 아마도 80 년대와 90 년대 초반 아동 학대와 살인 사건과 사탄 숭배의 연관성에 의해 촉발 된 '사탄 적 공황'에 의해 알려졌을 것입니다. 지난 10 년간의 전체 지식을 애니메이션 미디어에 기반으로했다면 아이들이 밴에 탄 남자가 마약을 제공 받았을 때와 마찬가지로 염소 피를 마시는 숭배에 납치 될 위험에 처해 있다고 생각할 것입니다. 다음은 80 년대 만화의 최악의 것들 중 당신이 오늘날 빠져 나갈 수 없었던 것들입니다.
열 다섯트랜스포머
첫번째 변압기 시리즈는 1984 년부터 '87 년까지 진행되었으며 첫 번째 영화와 함께 프랜차이즈를 어린이 미디어의 거물로 만들었습니다. 사랑하는 동안, 많은 수상한 마이클 베이가 브랜드에 일어난 첫 번째 분열과는 거리가 멀다는 것을 증명하는 것입니다. 시즌 2의 '바다 변화'에서 Seaspray는 마법의 풀을 사용하여 인어에게 빠진 후 설명 할 수없이 로보 아쿠아 맨으로 변신합니다.
여기에 방해가되거나 부모를 괴롭히는 것은 없습니다. 오늘날 프랜차이즈를 반복하기에는 너무 어리석은 일입니다. 뭐 명확히 또한 지금은 컷을 만들지 않을 것입니다 (그때는 안 되었음). 그 쇼는 아랍 악당에 대한 인종 차별적 고정 관념을 자주 썼는데, 그중 한 명은 '카 봄비 아 사회주의 민주 연방 공화국'을 통치했습니다. 레바논 성우 Casey Kasem은 실제로 항의로 쇼를 떠났습니다.
14SMURFS
1989 년 대인기 스머프 시리즈는 250 개가 넘는 매력적인 smurfiness 에피소드와 두 번째 시즌의 끔찍한 크리스마스 스페셜로 끝났습니다. 이 에피소드는 '크리스마스 낯선 사람'(이미 홀리데이 공포 영화의 이름처럼 들림)으로 알려진 적대자를 특징으로하며, 가가멜이 고아의 노숙자 두 아이를 팔았습니다. 아동 노예? 왜 안돼!
그런 다음 그 남자는 아이들의 '마지막 여정'으로가는 문이 열리기를 바라는 불 같은 사탄적인 의식에 아이들을 사용합니다. 변장 한 악마? 확실한! 운 좋게도 스머프가 나타나서 그가 사라질 때까지 그에게 노래를 불렀다. 돌이켜 보면이 쇼는 일반적으로 Gargamel의 반유대 주의적 특성에 대해 비판을 받았으며, 토큰 여성 캐릭터의 젠더 적 입체형은 인정받는 성 차별주의 비유 인 'The Smurfette Principle'에 이름을 부여했습니다.
13그 남자와 우주의 거장
헤맨 80 년대에 가장 잘 기억 된 만화 중 하나이지만, 성인 시절에 쇼를 다시 방문하지 않고 간신히 감추어 진 이터니아 세계의 동성애주의는 어렸을 때만 잠재 의식에 도달했을 것입니다. 'Quest For He-Man'에서 제목의 영웅은 무지개 포털을 통해 행성 'Trannis'로 이동하여 삐걱 거리는 분홍색 토끼 군주 인 Plunder The Spoiler와 마주하게됩니다.
그것이 당신에게 충분하지 않다면 '피스 토의 숲'은 어떻습니까? 이 에피소드에서 창의적으로 Fisto라는 이름의 거대하고 장갑을 낀 잔인한 남자 (한 사람이 가라 앉도록 ...)가 흰색의 끈적 끈적한 가죽 끈을 쏘아 어린 엘프 소년들을 괴롭히는 데 잡혔습니다. 80 년대의 순진함이 이제 객관적으로 웃기지 만, 요즘 네트워크 경영진의 눈썹을 올리지 않을 것이라고 상상하기는 어렵습니다.
12THUNDERCATS
당신이 본 적이 있다면 헤맨 그리고 생각, 흠, 나쁘지는 않지만 더 많은 고양이가 필요합니다 , '그런 다음 Thundercats 당신을위한 쇼였습니다. 마술 검과 우주선을 가진 고양이-인간형 외계인에 관한 시리즈의 경우 당연히 이상하고 엉망인 순간으로 가득 차 있습니다. 미성년 음주의 위험성에 대한 Lion-O의 PSA는 'The Garden of Delights'와 같은 에피소드와 함께 방송되었습니다. 방법 마약 금지 교육을 초과했습니다.
에피소드에서 Mumm-Ra는 자신을 소름 끼치는 아기, 식물 요정으로 변장하여 Tygra가 마음을 바꾸는 과일에 푹 빠지게하여 비행에 대한 환각을 느끼고 죽음으로 떨어집니다. 과일에 노예가 된 그는 여전히 친구들을 켜고 전조의 검 뭄라를 가져 오는 데 동의합니다. 일반적으로 Thundercats도 많이 벗겨져서 똑같이 부적절 해 보입니다.
슈미트 맥주 알코올 함량
열한스쿠비 두와 스크래피 두
1979-80 년 사이에 진행된이 단기 스핀 오프 시리즈는 스쿠비 두 Scrappy-Doo의 어두운 기원 이야기에 관한 믿을 수 없을 정도로 드러나는 에피소드의 역사. 'Scrappy 's Birthday'에서 Shaggy는 반 그리스도 개가 태어난 날을 회상합니다 (Shaggy가 실제로 의식을 잃은 사건). 불과 몇 분만에 강아지는 의사를 공격하는 데 시간을 낭비하지 않고 그의 이름을 얻었습니다. 어머니, 루비-루.
그런 다음 그는 그를 달래기 위해 친절하게 질서있는 시도의 얼굴에 딸랑이를 부수는 것을 포함하여 병원에서 폭력적인 날 뛰기를합니다. 이 모든 것에 대한 '영웅적'조수의 보상은 그의 삼촌과 그의 스토너 친구와 함께 미스터리 사냥을 할 수 있도록 허용되어 정신병 적 분노의 삶을 입증하는 것입니다. Hanna-Barbera가 그것을 실현하는 데 수십 년이 걸렸지 만 Scrappy-Doo는 항상 비밀 악당이었다.
10마이 리틀 포니
마이 리틀 포니 재발 명을 두려워하지 않는 프랜차이즈입니다. 원래 장난감 라인은 일반 말과 크게 다르지 않은 브러시 갈기를 가진 10 피트 조랑말을 특징으로했습니다. 그들이 그들을 축소하고 여성 성을 11로 끌어 올렸을 때, 타이 인 애니메이션 미디어는 그들을 마법, 달콤함 및 우정의 생물로 리 브랜딩하는 데 도움이되었습니다. 아니면 적어도 그 아이디어였습니다.
1984 년 TV 스페셜-사상 최초 마이 리틀 포니 만화-티렉이라는 거대한 사탄 적 명기에게 노예가되는 것을 두려워하는 발굽이 떨리는 공포 속에 살고있는 사랑스럽고 마법의 말 그룹을 세상에 소개하고 '어둠의 전리품'을 강요했습니다. 객관적으로 이것은 비 MLP 팬들의 눈이지만 지금도 프랜차이즈에 비해 너무 거슬리는 것 같습니다.
9비벌리 힐스 10 대
전에 90210 , 있었다 비벌리 힐스 청소년 , 80 년대에 악명 높은 주소에 살고있는 버릇없는 부자 아이들의 삶을 화려하고 우스꽝스럽게 과장 한 쇼. 주인공은 Larke Tanner와 Bianca Dupree와 같은 이름으로 불렸고, 당연히 눈길을 끄는 주제가는 시청자들을 '환상을 살려라'고 초대했습니다. 에피소드 'Robot Romance'에서 이러한 '판타지'중 하나는 분명히 이상한 과학 .
갱단의 상주 컴퓨터 괴짜 체스터는 스프링 플링 댄스에 대한 데이트가 없다는 사실에 분노합니다. 그래서 성적으로 좌절 한 십대 천재는 본질적으로 로봇 성 노예 인 것을 스스로 만듭니다. 그는 심지어 그녀를 '최대한 헌신'으로 프로그램한다. 윤리적으로 의심스러운이 자만심은 어린이의 토요일 아침 엔터테인먼트가 아닌 John Hughes의 영화와 공상 과학 디스토피아를위한 것이어야합니다.
8무례한 강아지와 새끼들
이 쇼는 80 년대 전체에서 가장 잘 기억되지 않는 만화 중 하나입니다. Poochie가 심슨 외부에서 자신의 TV 쇼를 심슨 연속성, 스케이트 보드가 아닌 분홍색 캐딜락을 탔고, 두툼하고 브루클린과 같은 액센트를 가졌고 그것이 본질적으로 Rude Dog가 누구인지입니다. 쇼가 혼란스럽고 제대로 애니메이션되지 않았을뿐만 아니라 '디스에 대한 슬램 너의 눈알'과 같은 캐치 프레이즈는 당신을 '영웅'에게 정확히 사랑하지 않았습니다.
Rude Dog에 대해 말하면 '멋진 나쁜 소년'원형이 분명히 매력적이지만 실제 무례 함을 미화하는 것은 어린이를 대상으로 한 쇼의 이상한 움직임입니다. 뿐만 아니라 Rude Dog가 자신의 불운 한 '잡담'갱단을 강제로 구타하면 친근한 농담과 친구들에 대한 노골적인 괴롭힘 사이의 경계가 모호 해져 요즘 부모의 편안함을 훨씬 뛰어 넘습니다.
7푸 푸르
이 쇼의 전제는 너무 황량해서 방송 중이었던 것에 놀랄 것입니다. 과 아이들을 겨냥했습니다. Disney에서 영감을 얻음 아리스토 캣 , 그것은 그의 죽은 주인의 저택을 물려 받아 길을 잃은 사람들을위한 집으로 개방 한 다음 탐욕스러운 변호사 Mr. Escrow의 지속적인 퇴거 위협 아래 살아야하는 개를 특징으로합니다. 조건부 날인 증서 , 알겠습니까?). 거의 모든 에피소드는 가난, 노숙자, 계급 전쟁과 같은 끔찍하고 부적절한 주제에 초점을 맞추 었으며, 귀여운 동물 형태로 포장되었습니다.
'움직이는 경험'이라는 에피소드에서 개들은 Irma라는 노숙자, 임신 한 개가 나타날 때 에스크로 씨가 저택을 견인하지 못하도록 막으려 고 노력하고 있습니다. 이로 인해 Irma는 위험 할 정도로 불안정 해지기 직전의 집에서 출산해야 할 수도 있지만, 그룹 내에서 더 많은 입을 먹일 여유가 있는지 여부를 결정하게됩니다.
6앞발
Scrappy-Doo에게 자신의 쇼를 제공하고 (그리고 처음에 Scrappy-Doo를 발명 함) Hanna-Barbera의 다른 큰 실수 중 하나는 발 앞발 . 1985 년 한 시즌 동안 방영되었으며 지금까지 제작 된 가장 명백한 인종 차별적 만화 시리즈 중 하나로 되돌아 왔습니다. 형태의 쇼로 생각 스머프 , 그것은 기본적으로 아메리카 원주민에 대한 모든 해로운 고정 관념을 사랑스러운 곰의 마을로 요약했습니다.
이 마을은 날아 다니는 말을 타며 추방 된 적대자 인 Dark Paw를 상대로 사용한 '신비로운 월장석'을 소유 한 Paw Paw 공주가 지배했습니다. 아메리카 원주민 문화가 가장 큰 영향을 미쳤지 만,이 쇼는 실제로 이글루와 위그 암이 하나의 큰 문제가있는 용광로에 모여있는 글로벌 부족 문화에 대한 무지의 전체 부끄러운 콜라주였습니다.
5칩 앤 데일 : 레스큐 레인저
인디애나 존스와 토마스 매그넘이 다람쥐가되어 뉴욕에 형사 기관을 설립하기로 결정했다고 상상해보십시오. 그게 뭐야 Chip 'n'Dale : 구조 대원 요컨대. 와 함께 다크 윙덕 과 오리 이야기 ,이 쇼는 디즈니가 월트 디즈니의 죽음 이후 상업적 성공이 부진한 후 80 년대 후반과 90 년대 초에 TV 애니메이션 시장에 진입하는 데 도움이되었습니다.
쇼는 부흥을 위해 무르 익었지만 디즈니가 잊을만 한 원래 실행에서 한 가지 결함이 있습니다. 아니면 오히려 두 결점. 'Rangers To The Rescue'의 두 번째 부분에서 Chip과 Dale은 깨진 영어, 기울어 진 눈과 의상으로 동아시아의 고정 관념을 모방하는 이중 적대자 'The Siamese Twin Gang'을 만납니다. 그들은 심지어 불법 카지노를 소유하고 있습니다 과 빨래방.
4G.I JOE : 미국 영웅
Joes는 1983 년부터 온 / 오프 방송되었습니다. 미국 영웅 1985 년에서 86 년 사이에 실행 된 시리즈가 가장 기억에 남습니다. 1996 년부터 방송이되지 않았고, 실제로 세계 정세에 뛰어 드는 미군을위한 하나의 큰 모집 광고처럼 보이는 만화는 오늘날의 정치 환경, 특히 포스트- 미국 팀 세계.
뿐만 아니라, 대체로 무해한 시리즈의 특정 에피소드는 갑자기 코브라를 심리전의 대가로 만들었습니다. '스프링 필드 같은 곳은 없다'에서 가난한 난파선은 자신이 기억하지 못하는 아내와 아이가있는 미래의 시뮬레이션 버전에 무의식적으로 갇혀 있습니다. 나중에 주변의 모든 사람들이 갑자기 녹아 내리고 그의 아내와 아이가 그를 죽이려고하여 그의 '집'이 그의 주위를 불 태우는 동안 그를 죽 이도록 강요합니다.
삼JEM과 홀로그램
젬과 홀로그램 마블과 하스브로가 행동 지향적 인 쇼를 느꼈던 여성 관객에게 다가가려는 분명한 시도였습니다. 변압기 과 미군 병사 조, 음식을 제공하지 않았습니다. Toei가 애니메이션으로 제작 한이 작품은 특정 애니메이션 하위 장르 인 Magical Girls에서 크게 차용했으며, 그 힘을 사용하면 돌리기와 가발 변경만으로 일반에서 팝스타로 이동할 수 있습니다.
재미는 많았지 만, 쇼는 대부분 Jem과 그녀의 밴드가 연주하는 일반적인 컴퓨터 팝 음악만큼 멍청하고 이빨이 없었습니다 .Jem / Jerrica가 '누가 키스 하는가?'에 대한 성적으로 노골적인 가사를 불렀을 때 더욱 충격을 받았습니다. ' 에피소드 'Starbright, Part One : Falling Star'에서 '누구에게 키스하고 있습니까?' 그녀는 그녀의 beau Ken에 대해 궁금해합니다. '나야, 아니면 환상을 사랑하고 있는거야?'
스카 트루 블론드 에일
두INHUMANOIDS
돌연변이 인간, 원시 지하 괴물 및 신체 공포의 외상으로 인한 핵 이후 악몽을 닮았습니다. 일 , 비 인간형 시각적으로 인상적 이었지만 젊은 청중들에게는 큰 충격이었습니다. 지금 다시 봐도 가장 충격적인 순간의 강도는 전혀 줄어들지 않았습니다. 쇼가 기본적으로 또 다른 Hasbro 장난감 광고라는 점을 고려하면 이것은 모두 매우 놀랍습니다.
5 부작 시리즈 오프너 'The Evil That Lies Within'의 제목만으로도 80 년대 메탈리카 노래의 이름이거나 초기 Sam Raimi 영화의 이름처럼 들립니다. 이 에피소드에서 여성 과학자는 D. Compose라는 비 인간형에 의해 침을 흘리는 해골 얼굴 괴물로 끔찍하게 변신합니다. 또 다른 비 인간형은 크 툴루의 종말론 적 출현과 유사한 순서로 지구의 깊이에서 상승합니다.
1케어 베어스
케어 베어 1985 년에 방영을 시작했으며 타겟 청중들 사이에서 큰 인기를 얻었지만 지나치게 당분이라는 비판을 받았습니다. 'Kingdom of Caring'과 'Lotsa Heart'와 같은 이름으로이 메스꺼움이 어디서 오는지 확실히 알 수 있습니다. 쇼와 같은 이상한 트렌드가 그만큼 케어 베어 , 영웅들의 달콤함이 너무 시큼한 악당들과 불편하게 병치되었다.
이것은 더 이상 예시되지 않습니다 그만큼 케어 베어 영화 II ,이 시대의 사탄 적 살인 숭배에 대한 비이성적 인 두려움은 어린 소녀가 스포츠를 더 잘하기 위해 모양을 바꾸는 악마 인 Dark Heart에게 자신의 영혼을 팔아 넘기는 스토리 라인에서 드러났습니다. Care Bears는 악마와 맞서고 Dark Heart가 우연히 소녀를 살해합니다. 그런 다음 시청자들은 그녀의 시체를 움켜 쥐고 그녀가 다시 살아날 수 있도록 도와달라고 애원하는 곰들에게 치료를 받았습니다.
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