블레이드 러너 2049가 원본을 능가하는 15 가지 방법

보고있는 영화는 무엇입니까?
 

원래 블레이드 러너는 항상 따라하기 어려운 행동이었습니다. 1982 년에 반드시 박스 오피스를 밝힐 필요는 없었지만 영화는 시간이 지남에 따라 공상 과학 장르에서 가장 큰 고전 영화 중 하나가 될 수있는 컬트 상태를 발전 시켰습니다. 미래에 대한 암울한 시각과 리플리컨트 (인간처럼 보이도록 만들어진 기계)를 찾는 흥미로운 전제를 통해이 영화는 다른 사람과 비교할 수없는 영화가되었습니다. 게다가 속편은 거의 헤아릴 수없는 것이었다. 불가능한 것을 어떻게 따르기를 희망 할 수 있습니까?



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30 년 이상 걸리 겠지만 결국 속편이 제작되었습니다. 그럼에도 불구하고 여전히 의심이 남아 있습니다. 원작이 현대 영화의 고전으로, 후속작은 큰 신발을 채울 것이며, 관련있는 말이 필요할 것입니다. Blade Runner 2049는 흥행 예상치보다 떨어졌을 수 있지만 원본도 마찬가지였습니다. 속편은 비평가와 청중 모두로부터 거의 보편적 인 찬사를 받았습니다. 사실, 어떤 사람들은 그것이 전임자를 능가했다고 말할 수도 있습니다. 오늘날 CBR은 블레이드 러너 , 속편이 원작을 능가하는 15 가지 방법을 나열합니다.

열 다섯단 하나의 컷만 필요

알겠습니다. 어떤 버전을 시청해야하나요? 원작을 시청할 가능성에 직면했을 때 시작되지 않은 사람 중 첫 번째 질문입니다. 블레이드 러너 , 지난 몇 주 동안 여러 번 들었을 수있는 질문이며, 자신이 묻는 질문도 있습니다. 대답은 분명히 Ridley Scott의 Final Cut입니다. 그러나 모든 사람이 그 사실을 알지 못하며 온라인이나 좋아하는 스트리밍 서비스에서 잘못된 컷을 볼 수 있습니다.

그리고 이것은 블레이드 러너 2049 방망이에서 바로 전작과 차별화됩니다. 공개 된 영화는 Denis Villeneuve 감독의 최종 버전입니다. 장면이 추가 된 새로운 편집은 없습니다. 2 시간 45 분에 시작하면 우리가보기를 원했던 그 영화는 우리가 얻은 영화이며, 그 자체로 서 있습니다.



14턱 떨어지는 세트 디자인

원래 블레이드 러너 공상 과학 영화에 영감을주었습니다. 여러면에서 디스토피아 적 미래 영화의 영상에 대한 현대적인 접근 방식의 선동자입니다. 세트 디자인은 영감을 받았으며 이전에는 누구도 본 적이 없었습니다. 하지만 함께 2049 년 , 일이 그 어느 때보 다 더 밀려났습니다.

이 우주의 진화를 보여주는 속편은 원작의 모든 단서를 가져와 오늘날의 한계를 뛰어 넘을 수있었습니다. 세트 디자인과 컬러 팔레트가 동시에 너무 오래되고 미래 적으로 보였던 적이 없었습니다. 영화는 몰입감을주는 확실한 품질을 가지고 있습니다. 더욱 세밀한 부분까지 살았던 세상과 같은 느낌을줍니다. 영화가 영상 부서에서 몇 개의 아카데미 상을 수상하더라도 놀라지 마십시오.

13악당 구경꾼

블레이드 러너 2049 원래 영화에는 없었던 무언가가 있습니다 : 적절한 악당. Roy는 그 역할을 원작에서 쉽게 맞출 수 있었지만, 제한된 수명과 인간이 되고자하는 그의 꿈 덕분에이 위치에 강요된 더 꺼려하는 적대자였습니다. 그는 영화의 고전적인 지위를 빌려준 비극적 인 인물이었다.



2049 년 , 우리는 Jared Leto의 Niander Wallace 형태의 실제 악당을 얻습니다. 리플리컨트를 만든 원작의 Eldon Tyrell과 어떤면에서 비슷하게 Wallace는 산업가의 천재입니다. 타이렐처럼 그는 신의 콤플렉스를 가지고 있지만 그의 꿈과 열망을 훨씬 더 멀리 가져갑니다. Wallace는 영화에서 제한된 양의 화면 시간을 가질 수 있지만 그의 유령이 이야기의 모든 스레드를 괴롭히기 때문에 거의 눈치 채지 못할 것입니다.

12아름답고 감동적인 사랑 이야기

원래 블레이드 러너 그 마음에 사랑 이야기, 그와 같은 인간적인 리플리컨트와 사랑에 빠진 남자 (?)의 이야기가 있었다. 그러나 Deckard와 Rachael의 이야기는 매우 빠르게 일어났습니다. 즉시 연결이 이루어졌고, 다음에 서로를 만나면 두 사람은 다음 단계로 관계를 맺었습니다.

2049 년 , 우리는 아름답고 비극적이며 가슴 아픈 아주 다른 사랑 이야기를 가지고 있습니다. Ryan Gosling의 K와 Ana De Armas의 Joi 사이의 관계는 영화 이야기의 중심에 있으며 영화가 진행됨에 따라 점차적으로 진화하는 관계입니다. 그것은 분명한 러브 스토리이며, 상황과 존재가 겉보기에 반대되는 것처럼 보이지만이 두 캐릭터가 통과 할 방법을 찾기 위해 당신을 응원하게 만드는 것입니다.

열한스팀 펑크를 새로운 차원으로 끌어 올리다

Ridley Scott이 만든 세계는 로스 앤젤레스 뒷골목에서 날아 다니는 스피너 자동차가 닿는 높이까지 스팀 펑크에 흠뻑 젖어있는 세계였습니다. 그 당시 기술은 좋은 시점 이었지만 영화 제작자의 현실 세계에 의해 제한되었습니다. 특수 효과에서 과학이 달성 할 수있는 한계에 이르기까지 오늘날의 신기술은 2049 년 더 나아 가기 위해.

이로 인해 속편의 미래는 더욱 현실적이고 가능해 보입니다. 캐릭터의 손끝에있는 기술은 우리의 생애에서 전적으로 가능한 무언가에서 비롯된 것처럼 느껴지며, 이것은 영화에 무게를 부여하는 데 도움이됩니다. 이것이 가능성이 될 수 있다는 생각은 통제 불가능한 일이었습니다. . 의상, 소품, 세트 등 전 세계가 만들어 낸 미래는 시간을 초월합니다.

10OSCAR에 적합한 사운드 믹싱

본 적이 없다면 블레이드 러너 2049 그러나 이러한 자성 필름에 가능한 최상의 품질 인 IMAX 형식으로 보러 가야합니다. 즉시 영화에 사용 된 인상적인 사운드 디자인과 사운드 믹싱, 깊은 바리톤과 EDM에서 영감을받은 노트의 혼합물이 영화의 정신의 절반을 제공합니다.

두 사람이 영원히 손을 잡고 걸어온 것처럼 우리에게 제시된 세계와 전문적으로 결합하는 소리입니다. 물론 원작에 나온 것과 같은 유형의 사운드이지만 이번에는 기술적 인 측면에서 동일하지 않습니다. 모든 장면에서 진동이 발생하여 몰입감 있고 매혹적인 경험을 제공합니다. 오스카 시즌이되면이 영화를보고 금을 가져 가세요.

9치열한 행동

의 오프닝 세그먼트에서 2049 년 , 우리는 K가 사건을 처리하는 즉시 소개됩니다. 제시된 세계에 직접 관객을 끌어 들이고,이 우주와 그 캐릭터가 어떤 모습인지 정확히 보여주고, 블레이드 러너가하는 일에 대한 가장 직접적인 (재) 소개를 제공하기 위해 우리는 열심히 -K와 Dave Bautista의 Sapper Morton 간의 타격 전투 시퀀스.

그리고 영화는 여기서 멈추지 않습니다. 모든 펀치, 모든 폭발, 모든 총성은 무뚝뚝하고 파괴적인 것이며 원본에 비해 훨씬 더 많습니다. 어떤면에서 2049 년 특히 총격전, 리플리컨트 대 리플리컨트 전투, 심지어 화염으로 끝나는 날아 다니는 스피너 추격전에서 그 어느 때보 다 액션 영화에 가깝습니다.

8그 사랑을 만드는 장면

첫번째 블레이드 러너 더 노골적인 것에 도전하는 피부 나 장면을 보여주는 것을 부끄러워하지 않고 그 유산에 퉁명스럽게 덧붙이 기보다는 2049 년 대신 성인용 일뿐만 아니라 더 미묘한 장면을 제공하기로 결정했습니다. 동시에 아름답고 이상한 장면입니다. 쉽게 영화의 하이라이트 중 하나가 된 장면이다.

조이의 디지털 인터페이스 캐릭터가 K와의 관계를 한 단계 끌어 올리기로 결정했을 때, 그녀는 할 수없는 일을하기 위해 콜걸을 고용합니다. 그러나 미래의 기술 덕분에 Joi는이 소녀와 어떤 방식으로 합쳐져 본질적으로 그녀의 몸을 차지할 수 있습니다. 한 여성이 다른 여성과 겹치고 장면이 동시에 심장 끈을 잡아 당기기 때문에 장면의 물류 및 기술 측면은 매혹적입니다.

7LUV 대. ROY

적대자로서 로이는 그가 선택했을 때 잔인하고 악랄했지만, 그에게 인간성을 가지고 있었고, 그의 세월을 넘어서 살아야 할 필요가있었습니다. 그를 데커드만큼이나 영화에서 중요한 캐릭터로 만든 것은 공감할만한 특성이었습니다. 그러나 속편은 우리에게 완전히 사악한 리플리컨트와 절대적인 도전을주었습니다.

Luv는 Wallace의 오른팔 여성으로 우리에게 소개되었지만 그녀가 영화의 진정한 물리적 악으로 등장하는 데 오래 걸리지 않습니다. 다른 사람들이 그녀의 존재에있을 때, 그녀가 남겨둔 시체의 흔적과 파괴로 증명되는 것처럼 그들은 완전히 위험합니다. 배우 Sylvia Hoeks는 로이가 남긴 발자취를 따라 가면서 우리가 왠지 경멸하고 뿌리를 내리는 캐릭터를 우리에게 줄 수있었습니다.

6DECKARD에 필요한 깊이

원래 블레이드 러너 , Deckard는 마지막 작업을 수행하는 Blade Runner로 완전히 자리 잡은 현장에 나타났습니다. 그가 목표물을 쫓아 가면서 그는 레이첼을 만났고, 우리는 그가 이해하지 못하는 무언가와 대면하는 것을 보았습니다. 그러나 놀랍게도 분열적인 결말을 제외하고 우리는 그 남자 인 데커드에 대해 그다지 많이 배우지 못했습니다.

고맙게도 이것은 속편에서 해결 된 것 이상이었습니다. 에 2049 년 데커드는 게임 후반부에 등장하지만 그가 속한 모든 장면은 캐릭터를 정의하고 드러내는 순간으로 가득 차 있습니다. 이것은 많은 고통과 고통을 겪은 데커드입니다. 그리고 해리슨 포드는 마침내 수십 년 전에 삶에 가져온 캐릭터를 깊이 파헤칠 수있게되었습니다. 이번에는 귀신이오고, 전투에 굳어지고, 후회가 가득하며, 모든 것을 희생하고 잃어버린 남자 다.

5신화의 확장

블레이드 러너 2049 원작 영화에서 확립 된 세계를 더 나아가게합니다. 이 어두운 미래가 어떻게 생겼는지에 대한 아이디어를 제공하기 위해 로스 앤젤레스 시가 있기 전에 블레이드 러너 세계는 이제 더욱 확장되었습니다. 우리는 도시에서 떨어진 농장 지역을보고, 잔해와 쓰레기 사이에 사람들이 사는 외곽을보고, 심지어 라스베가스까지갑니다.

우리가 방문하는 모든 새로운 로케일은 캐릭터가 살고있는 세계에 대한 더 많은 통찰력을 제공합니다. 더 크고 풍성하게 느껴지며 관객이이 우주에 정착하는 데 도움이됩니다. 우리는 또한 The Black Out과 같은 새로운 사건과 그로 인한 결과, 인류가 세상을 떠나는 방식을 통해 지난 30 년의 역사에 대해 더 많이 배웁니다.

4씁쓸한 결말

블레이드 러너 2049 전임자와는 다르게 일을합니다. 원작이 영화의 마지막 프레임 이후 몇 분 안에 어떤 일이 벌어 질지 궁금해하는 청중과 함께 모든 것을 공중에서 끝내기로 결정한 속편은 대신 캐릭터를 포용하는 안도의 한숨으로 끝내기로 선택합니다. 그것이 삶이든 죽음이든 운명.

원래 영화는 데커드와 레이첼이 달리는 것으로 끝났고, 거의 시적으로, 속편은 이제 오랫동안 잃어버린 딸과 재회하는 포드의 캐릭터로 끝납니다. 이제 K 덕분에 죽었다고 믿었던 데커드는 딸과 함께 새로운 삶을 시작할 수 있습니다. 두 사람이 서로를 볼 때, 우리는 이것이 프랜차이즈 자체가 아니라면 Deckard에게 적합한 끝이 될 수 있다는 위로의 생각을 가지고 있습니다.

ELVIS 장면

블레이드 러너 Elvis 장면에 대한 언급을들을 것으로 예상되는 영화가 아닐 수도 있지만 여기에 있습니다. 에 2049 년 , K는 데커드가 숨어있는 것을 찾기 위해 라스베가스의 잊혀진 잔해로 여행합니다. 거기에서 데커드의 두 대결은 그가 그를 사냥하러 왔을 까 두려워 K를 빠르게 공격합니다. 깨진 프로젝터가 엘비스의 공연 영상을 재생하는 방에서 싸우는 두 사람.

그러나 그 장면의 천재는 처형에 있습니다. K가 숨을 때 음악은 거의 재생되지 않습니다. 왜곡 된 음악적 폭발이 침묵과 펀치와 총성의 소리로 가득 찬 불안한 시퀀스를 뒤흔든다. 그것은 전투에 그러한 중력을 더하고 결과가 어떻게 될지 궁금하게 만듭니다. 시퀀스는 천재적이며 뛰어난 영화에서 두드러집니다.

기존 주제가 심화됨

그 중심에는 블레이드 러너 인간이라는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 영화였습니다. 그것은 우리가 인간이라고 믿었던 사람이 결국 기계가 될 수 있는지 궁금해지면서 끝났습니다. 그런 식으로 속편은 답을주지 않고 더 나아가 모두 Sapper, 기적에 대한 언급 및 희생으로 시작하여 리플리컨트의.

Joi에서 우리는 육체조차 가지고 있지 않은 인공 지능을 만납니다. 하지만 그녀는 리플리컨트 나 인간만큼이나 사람입니다. 그녀는 사랑과 고통을 느낍니다. 그녀는 두려워합니다. Luv는 악당 일지라도 살기 위해 최선을 다합니다. K에 관해서는 그의 본성이 우리에게 숨겨져 있지 않습니다. 처음부터 우리는 그가 리플리컨트라는 것을 알고 있으며, 그것은 그의 곤경을 훨씬 더 매력적으로 만듭니다. 이 캐릭터는 자신의 방식으로 인간의 특성을 재정의합니다.

1남자의 영혼

처음부터 끝까지 블레이드 러너 2049 주로 K의 이야기입니다. 명령에 순종하는 방법 만 아는 리플리컨트 블레이드 러너 K는 자신에게 의문을 제기하는 사건을 재빨리 발견합니다. Joi와의 관계가 진화함에 따라 더 나아가 자기 발견의 탐구입니다. 그는 자신에게 영혼이 없다는 것을 알고 있지만 Joi와 그의 탐구는 그가 느끼지 말아야 할 감정을 가져옵니다.

데커드의 딸을 찾기 시작하면서 K는 그가 항상 원했던 특별한 사람임을 증명한다. 데커드를 위해 자신을 희생하고 은퇴 한 경찰이 딸을 만나도록 설득함으로써 K는 사람이 태어날 필요가 없음을 증명했습니다. 단순하면서도 복잡한 아름다운 호입니다. 그게 바로 그 이유입니다 블레이드 러너 2049 불가능한 속편으로 성공합니다. 간단하고 ... 복잡하기 때문입니다.

주인공이 죽고 돌아 오는 애니메이션

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