이제 카운트다운이 시작됩니다!!!
다음은 당신이 역대 가장 좋아하는 만화가로 투표한 첫 4명의 만화가입니다(약 1,008명의 투표 중 1위 투표 10점, 2위 투표 9점 등).
50. 마샬 로저스 - 224점(1위 2표)
Marshall Rogers는 짧고 화려한 런으로 스타덤에 올랐습니다. 탐정 만화 작가 스티브 잉글하트(Steve Englehart)와 잉커 테리 오스틴(Terry Austin)과 함께. 실행은 본질적으로 배트맨의 가장 위대한 히트작 스타일의 이야기였으며, Englehart는 펭귄과 조커와 같은 배트맨의 가장 큰 적들과 로빈 이야기를 하고 배트맨에 대한 사랑에 대한 관심을 소개하면서 빠르게 자신의 표를 만들려고 노력했습니다(월터 사이먼슨은 실버를 뽑을 것입니다. St. Cloud가 먼저이지만 Rogers가 그녀를 정의했습니다). Rogers는 실제로 Englehart가 떠났을 때에도 Detective에 붙어 있었고, 책을 떠나기 전에 작가 Len Wein과 함께 세 번째 Clayface를 공동 제작했습니다.
여기저기서 짧은 배트맨 작업 외에도 Rogers는 호평을 받을 때까지 캐릭터로 돌아오지 않았습니다. 암흑기사의 전설 전설적인 작가 Archie Goodwin의 이야기. 그런 다음 Rogers는 Steve Englehart와 다시 팀을 이루어 원래의 실행에 대한 속편을 만들었습니다. 다크 탐정 . 비극적으로 Rogers는 두 번째 속편 작업을 마치기도 전에 세상을 떠났습니다.
그의 Detective run에 대한 Rogers의 독특한 삽화는 이후 예술가들의 Joker 묘사에 큰 영향을 미쳤습니다(Rogers는 물론 Neal Adams의 Joker에서도 가져옴). 그의 작품은 이후 몇 년 동안 많은 배트맨 아티스트들이 불러일으키려고 시도한 필름 누아르 느낌을 완벽하게 포착했습니다.
Bruce Wayne의 새로운 연인인 Silver St. Cloud 선물과 함께 배트맨과 Deadshot 사이의 싸움에서 이 영리한 시퀀스를 확인하십시오....
전투의 움직임과 역동적인 성격이 뛰어납니다...
그러나 Silver St. Cloud가 가면 뒤에 배트맨이 누구인지 깨닫는 순간은 얼마나 놀라운가요! 그의 작품이 어떻게 그렇게 믿을 수 없을 정도로 상세하고 놀랍도록 변덕스러우면서도 스토리텔링에서 여전히 역동적이고 일관성이 있는지 확인하십시오...
Rogers의 Deadshot 재설계는 또한 앞으로 수십 년 동안 캐릭터를 정의했습니다.
49. Norm Breyfogle – 226점(1위 3표)
Norm Breyfogle의 경력은 좋은 타이밍과 좋지 않은 타이밍의 흥미로운 혼합이었습니다. 몇 년 동안 독립 만화책에서 일한 후 Breyfogle은 마침내 DC Comics의 일반 책을 낼 기회를 얻었습니다. 탐정 만화 1988년 그 책이 판매 침체에 빠졌을 때였습니다. Alan Grant와 John Warner는 작가와 판매가 너무 낮아서 Warner가 일찌감치 공동 운영에 뛰어들었기 때문에 시리즈에 합류했습니다. 분할,' Wagner는 드레드 판사 쓰기). 그런 다음 재미있는 일이 발생했습니다. 배트맨 1989년에 영화가 나왔고 갑자기 배트맨 판매가 급증했습니다. 그러나 그랜트와 브레이포글은 형사 배트맨 영화의 시나리오 작가가 대신 쓸 수 있도록 #600용 만화. 나중에 그랜트와 브레이포글은 배트맨 시리즈에서 새로운 로빈, 팀 드레이크를 시리즈에 소개했습니다(Neal Adams는 Robin의 의상을 디자인했지만 Breyfogle은 만화에서 그것을 그린 최초의 아티스트였습니다).
여기에서 Tim의 작업 첫날 밤부터 우리는 Breyfogle의 가장 뛰어난 기술, 즉 그의 역동적인 아트웍과 그의 강력한 캐릭터 표현을 볼 수 있습니다...
이봐, Breyfogle은 배트맨이 어떤 순간에 생각하고 있는지 궁금해하지 않았습니까?
그 움직임을 보세요 - 보 직원이 열리는 것을 느낄 수 있습니다!
물론, Breyfogle이 코믹스에서 처음 그린 배트 그래플링 훅(배트맨 영화에서 먼저 등장했지만). Breyfogle과 Grant는 자신의 배트맨 스핀 오프를 받았으며, 이는 잃어버린 로열티를 만회하는 데 도움이 되었습니다. 탐정 만화 #600. 그러나 그 때문에 그들은 그림을 그리지 못했습니다. 배트맨 #493(배트맨의 등뼈 부러짐)과 배트맨 #500(새로운 배트맨의 소개, 장 폴 밸리). 그런 다음, 좋은 타이밍에 주류 만화책 시장이 너무 작아서 Breyfogle이 출시를 돕기 위해 엄청난 양의 돈을 제안받았습니다. 초기 말리부의 울트라버스용. 그러나 타이밍이 좋지 않아 Ultraverse(그리고 만화책 시장 전체)는 출시 직후 약간 무너졌습니다.
그럼에도 불구하고 Breyfogle은 2014년 슬프게도 뇌졸중을 겪기 전까지 수십 년 동안 만화책을 계속 그렸습니다. 그는 뇌졸중에서 크게 회복되었지만 더 이상 전문적인 그림을 그릴 수 없었고 슬프게도 뇌졸중으로 인한 합병증은 결국 너무 커서 2018년에 세상을 떠났습니다.
48. 칼 바크스 - 228점(1위 2표)
수십 년 동안 신용 없는 도널드 덕 그리고 나중에 스크루지 삼촌 Carl Barks가 쓰고 그린 만화는 다른 'Duck' 만화와 비교할 때 너무 눈에 띄어서 사람들이 크레딧 부족에도 불구하고 그의 작품을 식별하기 시작했습니다. 그는 '착한 오리 예술가'로 전 세계에 알려지게 되었습니다. 그의 초기 단계 중 하나에서 이 순서로 그의 기술이 실제로 작동하는 모습을 보십시오. 도널드 덕 모험 이야기...
이 이야기가 얼마나 휩쓸 었는지보십시오 ...
Barks는 기이한 줄거리를 비틀면서 광범위한 모험 이야기를 전할 수 있었지만 그 뒤에 숨은 캐릭터 작업을 놓치지 않았습니다.
유명하게도 조지 루카스와 스티븐 스필버그의 상징적인 바위 장면은 잃어버린 방주의 습격자 Barks 시퀀스에 대한 오마주였습니다.
47. Alex Toth – 231점(1위 4표)
Alex Toth의 놀라운 만화책 경력에 잘못이 있다면, 그것은 그가 일종의 잘못된 시기에 태어났다는 것입니다. 그는 1928년에 태어났습니다. 7년만 더 일찍 태어났다면 황금기 슈퍼히어로 붐의 거장 중 한 명이었을 것입니다. 그는 여전히 모든 종류의 만화책을 그리는 DC Comics의 최고 아티스트가 되었습니다. 그러나 DC Comics의 편집자와 다툼(분쟁 그는 곧 그가 편집자를 창 밖으로 매달았다는 전설로 성장했습니다. ), Toth는 전성기 동안 잘 알려지지 않은 다양한 만화책 출판사에서 일해야 했습니다. 결국 Hanna Barbara의 스토리보드 아티스트이자 디자이너로 일하면서 키네틱 스토리텔러이자 디자이너로서의 그의 놀라운 기술은 새로운 형태를 갖추게 되었습니다. 1960년대 내내 그는 아마도 그의 가장 유명한 작품인 Space Ghost와 같은 역동적인 액션 캐릭터를 만들었습니다. 그의 기술은 1970년대 초 그가 디자인할 때 다시 한 번 사용되었습니다. 슈퍼 프렌즈 . 이 시간 내내 그는 온갖 종류의 만화를 멀리할 수 없었습니다. 그는 DC Comics로 돌아와 1970년대에 그들을 위해 다양한 만화를 작업했습니다. Toth의 다른 문제 중 하나는 그가 짧은 이야기에 집중하는 것을 선호했다는 것입니다. 이는 또한 그를 당시 인기를 끌었던 긴 슈퍼히어로 이야기의 영역에서 벗어나게 했습니다.
나는 항상 만화책을 걸작으로 만드는 Toth의 능력의 예로 사용하고 싶습니다. 뜨거운 바퀴 1970년대 초반 DC의 만화책 시리즈...
그는 당신에게 드라마를 느끼게합니다 ...
예, 그것은 뜨거운 바퀴 만화책과 그것은 어떻게 든 여전히 매우 강렬했습니다!
Toth는 천재적인 이야기꾼이었습니다.
