재즈는 항상 분열 적이었습니다. 장르가 요구하는 기술과 리듬에 감탄하는 모든 사람에게 재즈 음악의 바쁜 일상을 참을 수없는 또 다른 사람이 있습니다. 음악가들은 평신도보다 재즈를 더 존경하는 경향이 있지만 재즈가 분위기를 조성하는 심오한 능력을 지니고 있다는 사실을 부인할 수는 없습니다.
그렇다면 많은 사랑받는 애니메이션 시리즈에 재즈 사운드 트랙이 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 재즈는 수십 년 동안 일본에서 받아 들여져 왔으며, 도시 팝 시대와 현대 J- 팝에서도 번성했습니다. 환상적인 재즈 사운드 트랙은 관문 역할을 할 수 있으며, 많은 애니메이션 팬들은 경이로운 애니메이션 작곡가의 작업 덕분에 재즈를 좋아하게되었습니다. 동안 카우보이 비밥 재즈 중심의 가장 유명한 애니메이션이지만 그 뿐만이 아닙니다.
10카우보이 비밥은 전형적인 스페이스 재즈 작품입니다
시리즈, 애니메이션 등을 생각하기 어렵 기 때문에 사운드 트랙과 결혼했습니다. 카우보이 비밥 . 이 쇼는 와타나베 신이치로 감독과 작곡가 간노 요코 모두를 애니메이션 명성의 높이로 끌어 올렸습니다. 카우보이 비밥 1990 년대의 거의 모든 시리즈보다 더 보편적으로 간주됩니다.
그녀가 특별히 쇼를 위해 결성 한 밴드 인 Kanno와 Seatbelts는 펑크, 팝, 블루스, 록 등 다른 장르에 빠져 있지만 재즈는 이러한 우주 모험을 통해 흐르는 피입니다. 그리고 재즈처럼 이야기는 황홀한 기쁨의 불협화음에서 가장 슬픈 최저음까지 갈 수 있습니다. 카우보이 비밥 사운드 트랙 없이는 알아볼 수 없습니다.
9In Sakamichi No Apollon, Jazz Is A Lifesaver
와타나베와 칸노는 다시 그들의 환상적인 협력 의 위에 Sakamichi 아폴론이 아닙니다. 애니메이션 OST의 전설 유키가 띠를 두른 오프너조차도보기 드문 플레어를 가지고 있습니다. 뿔과 피아노의 폭포가 그렇지 않으면 팝 발라드 였을 수도있는 것을 꿰뚫습니다. 하지만 실제로 사운드 트랙을 만드는 것은 슬로프에 아이들 음악이 줄거리에서 캐릭터가되는 방식은 매우 중요합니다.
이 1960 년대 아이들은 재즈와 서로 그리고 세상에 한꺼번에 빠져 그들을 구하고 파멸시킵니다. 그들의 삶은 험난 할 수 있지만 적어도 그들은 그것을 통해 그들을 도울 음악이 있습니다.
8Kekkai Sensen은 어떤 권리보다 더 시원합니다.
Kekkai Sensen 범죄 적으로 과소 평가되었지만 신경 쓰지 않는 것 같습니다. 시리즈는 다름 아닌 사람에 의해 작성되었습니다 Trigun 저자 Yasuhiro Nightow. 애니메이션 각색의 두 시즌은 Studio Bones에서 제작했지만 시리즈가 중간에 감독을 전환했기 때문에 팬들은 두 번째에 대해 주저했습니다.
그럼에도 불구하고 두 가지 적응 모두 뛰어난 사운드 트랙으로 우아합니다. 주로 이와사키 다이 세이가 작곡 한 사운드 트랙에는 재즈, 힙합, 레게, 월드 뮤직, 오케스트라 곡이 포함되어 있습니다. 음악 Kekkai Sensen 등장 인물과 배경, 초 차원 적 뉴욕시처럼 다양합니다. 멋진 라운지 음악을 찾는 사람이라면 누구나 'White Beyond'를 들어야합니다.
7두 라라라 !! 혼란스러운 음악과 혼란스러운 캐스트를 동일시합니다.
두 라라라 !! 팬들은 Izaya가 나타날 때마다 비명을 지르는 트럼펫 소리가 뒤따를 것임을 알고 있습니다. 마코토 요시모리가 주로 작곡 한이 쇼의 사운드 트랙은 재즈, 로파이, 사이키델릭이며 쇼가 너무 열심히 일하는 색다른 대도시의 배경을 완벽하게 반영합니다.
재즈는 때때로 매우 개별적인 것으로 간주됩니다. 각 악기는 빛을 발할 기회가 주어지며 별도의 멜로디가 얽혀 있습니다. 마찬가지로 두 라라라 !! 서로 튕겨서 서로에게 튀어 오르고 내리는 순간이 있습니다. '이케부쿠로 서쪽 출구 오거리 교차로'는 이것의 본질을 포착하고 있으며, 재즈는 유일한 장르는 아니지만 시리즈를 가장 잘 보여주는 장르입니다.
6Showa Rakugo 's OST Captures A Fading Era
Showa Rakugo 거의 모든면에서 양질의 쇼이며, 에피소드 3부터 킬러 재즈 오프닝으로 자신을 발표합니다. 친척 신인 Kana Shibue가 작곡 한이 시리즈는 모든 애니메이션 중에서 가장 고전적인 재즈 사운드 트랙 중 하나를 가지고 있지만, 종종 일본 전통 음악의 통합으로 강화 된 멋진 오케스트라 음악 작품이 잘립니다. 'Gei No Asubare'는 진실하고 시대를 초월한 기절입니다. 또한 예술과 같이 매우 복고적이고 분열적인 음악 유형을 선택하는 것은 현명한 선택입니다. rakugo 또한 레트로와 캐릭터에 대해 분열 .
5Baccano의 설정 및 사운드 트랙은 금지되어 있습니다.
공정하기 위해 소란 재즈를 피할 수 없었던 시대, 금지를 배경으로합니다. 다른 모든 장르는 제자리에서 벗어나 있다고 느낄 것입니다. 같은 저자가 쓴 두 라라라! 몇 년 전에도 같은 스튜디오와 제작진이 각색했습니다. 화려한! 모든 애니메이션 레이더에 오모리 다카히로 감독을 배치하는 것을 도왔습니다.
이 시리즈는 또한 작곡가를 두 라라라! : Makoto Yoshimori, who made 이 마법의 리얼리즘 몹 케이 퍼 모든 장면을 향상시키는 활기찬 기쁨. 캡슐화 된 시리즈 오프너 '총과 장미'보다 더 이상 보지 마십시오. ' 탱크!' 수준의 pizazz와 매력.
4Darker Than Black의 사운드 트랙이 가장 좋습니다.
Yoko Kanno는 애니메이션 사운드 트랙의 표준이며, 그녀가 여기에서 그렇게 강하게 등장하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 동안 검정보다 어둡다 열성적인 팬과 불만을 품은 비방 자 모두가 있습니다. 축하 할만한 한 가지 측면은 사운드 트랙입니다.
재즈와 공상 과학 소설이 항상 함께하는 것은 아니지만 Yoko Kanno는 거의 모든 것을 점수화하고이를 향상시키는 방법을 알고 있습니다. 그녀는 다른 공상 과학 고전에 대한 작품이지만 공각 기동대 : 독립형 컴플렉스, 종종 일렉트로닉, 신스, 사이키델릭 음악에 더 집중합니다. 검정보다 어둡다 OST는 재즈가 무거워요.
삼Trigun은 재즈 순간을 풍성하게 공유합니다.
기억을 분리하는 것은 거의 불가능합니다. Trigun 음악의 추억에서. 클래식 시리즈의 다른 측면이 낡았을지 모르지만 사운드 트랙은 거의 모든 다른 턴에서 쇼를 향상시킵니다.
한때 칸노 요코 밑에서 견습을했던 이마 호리 츠네오가 작곡 한이 사운드 트랙은 종종 베어 기타를 강조하지만 록, 컨트리, 재즈를 파헤쳐 우주 서부 배경에 완벽한 음악을 만들어냅니다. 재즈는 쇼의 유일한 장르는 아니지만 여전히 스포트라이트를 훔칩니다. 예를 들어, 발포성 '영구 휴가'를 생각해보십시오.
두Death Parade는 엘리베이터 음악을 멋지게 만듭니다.
엘리베이터 음악과 같은 로비 음악은 일반적으로 아무도 좋아하지 않습니다. 그러나 퀸데 심의 멋진 로파이 재즈 배경은 죽음의 퍼레이드 설정은 매우 효과적입니다. 작곡가 Yuuki Hayashi는 다음과 같은 더 많은 주류 타이틀에 대한 그의 작업으로 유명합니다. 나의 히어로 아카데미아 과 Haikyuu! , 여기에서 진정으로 자신을 능가했습니다.
이름을 딴 오프닝 트랙 인 'Death Parade'에서 발췌 한 음악은 번갈아 가면서 창의적이고 클래식하며, 영원한 느낌의 쓸쓸한 색소폰 테마가 특징입니다. 그러나 쇼 자체와 마찬가지로 사운드 트랙은 음악에 미묘한 보컬과 오케스트라의 번영을 더해 쇼 내내 계속 발전하고 있습니다.
1ACCA-13의 사운드 트랙은 쇼 자체처럼 과소 평가 된 보석입니다
오노 나츠메 작품의 전통에 따라 Acca-13 너무 많은 애니메이션 팬이 잤던 시리즈입니다. 그럼에도 불구하고, 그것은 많은 현대 세이 넨 시리즈에서 빠진 독특한 클래스 감각을 가지고 있습니다. 글쓰기로 가장 잘 알려진 오노 레스토랑 파라다이스 과 다섯 잎의 집 , 고유 한 그리기 스타일이 있으며 Acca - 13 인치 에스 사운드 트랙도 완벽하게 독특합니다.
Ryo Takahashi가 작곡 한 음악은 느긋한 재즈와 풍성한 펑크로 구성되어 있습니다. '섣달 그믐'은 다른 세계의 명절 클래식처럼 들리며, 'Kiss Me'는 사람들이 좋아하는 음악입니다. 이 시리즈의 다른 모든 측면과 마찬가지로 사운드 트랙은 과소 평가됩니다.
