가장 일반적인 질문 한 조각 팬들이 문의한 내용 실사 각색 원본 자료에 대한 충실성을 고려합니다. 미학, 스토리, 어조, 대화 등 팬들이 정확하고 싶어하는 것들이 많이 있습니다. 대부분의 팬들이 우려하는 부분 중 하나는 캐릭터의 정확성이었습니다. 손으로 그린 캐릭터의 정확한 닮은꼴을 찾는 것은 어렵지만, 그 캐릭터와 대략적으로 닮은 사람을 구해 올바른 의상을 입힐 수는 있을 것입니다. 거기에서 배우가 해야 할 최소한의 일은 애니메이션과 만화에 나오는 대사를 연기하는 것입니다.
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이제 실사 시리즈가 나왔으니 캐릭터가 만화나 애니메이션에 등장하는 것과는 다르다는 것이 분명해졌습니다. 외모는 하나이지만 말하고 행동하는 방식은 원본과 확연히 다릅니다. 그러나 이것이 반드시 나쁜 변화는 아닙니다. 캐릭터의 예전 모습에서 뭔가를 빼앗을 수도 있지만, 새로운 것을 추가하기도 합니다. 이러한 변화가 다르다는 이유로 나쁘다고 말하는 것은 옳지 않습니다. 변경 사항이 왜 만들어졌는지, 그리고 변경 사항이 캐릭터와 스토리 전개에 어떤 영향을 미쳤는지 이해하는 것이 필요합니다. 배우들이 자기 자신의 일을 하려고 노력하는 것이 더 나을 수도 있다.
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원피스 실사화의 연기는 애니메이션과 어떻게 다른가
Monkey D Luffy의 캐릭터는 주요 변경 사항 중 하나를 받습니다. 모든 화신에서 밀짚모자 선장은 큰 꿈과 모험을 사랑하는 청년으로 묘사될 수 있습니다. 그는 순진하거나 어리석은 결정이나 행동으로 이어지더라도 어린아이 같은 충동을 흡수합니다. 그가 지능적인 말이나 행동(특히 공감과 싸움과 관련하여)을 하는 순간이 있지만 더 심각한 장면을 위해 저장됩니다. 애니메이션에서 이러한 특성을 가장 잘 묘사하기 위해 그는 말과 행동에서 시끄럽고 활력이 넘치며 거침없는 모습을 보였습니다. Iñaki Godoy의 Luffy는 애니메이션과 반대입니다. 그에게는 어린 아이처럼 지나치게 활동적인 순간이 있지만, 대부분의 경우 동년배의 절제된 평정심과 성숙함을 유지합니다.
Mackenyu는 Zoro의 냉정함을 누그러뜨리지만 이후 호에서 Pirate Hunter가 어땠는지에 집중합니다. East Blue에서 Zoro는 나머지 승무원들처럼 웃고 웃는 경향이 더 컸습니다. 그는 미호크에게 패할 때까지 솔직하게 굴지 않을 것입니다. Mackenyu는 Zoro가 항상 진지한 것처럼 보입니다.
에밀리 러드는 비극적인 과거로 인해 어깨에 상처를 입은 나미의 옆모습에 집중했다. 애니메이션에서 나미는 귀여운 소녀의 장난스러운 외관을 통해 자신의 어둡고 장난스러운 면을 숨깁니다. 그녀의 팜므파탈 성향은 공식적으로 밀짚모자 해적단의 충성스러운 일원이 된 후에도 그녀를 따릅니다. 러드의 연기는 자신이 원하는 것을 얻기 위해 여성적인 책략에 의존할 필요가 없는 더 강하고 독립적인 나미를 불러일으키는 것일 수도 있습니다.
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Jacob Romero의 Usopp는 그의 애니메이션 대응물과 가깝습니다. 그는 Luffy와 같은 모험에 대한 사랑을 가지고 있지만(그들을 더 가까워지게 해준다), 그는 또한 보다 근거 있는 인식과 접근 방식으로 역경에 맞서기도 합니다. 그러나 그는 애니메이션 Usopp만큼 공개적으로 두려워하지 않습니다.
Taz Skylar는 Sanji의 상냥한 면을 포착하는 데 집중했습니다. 그는 애니메이션 Sanji처럼 소녀들에게 가가를 가하지 않지만 여전히 그들에게 특별한 대우를 제공합니다. 그는 또한 조로에게 총을 쏘는 방식에 있어서도 더 경쾌합니다.
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나머지 출연진도 거의 같은 방식으로 캐릭터를 연기합니다. 그들은 캐릭터의 열정적인 기이함을 일부 가지고 있지만 좀 더 기초적인 느낌을 주기 위해 역할을 과소평가했습니다. 그렇긴 하지만, 그들은 때때로 주연에 비해 더 뛰어난 연기를 선보이기도 합니다.
원피스 실사가 애니메이션, 만화와 다른 이유
애니메이션 상대역을 과소평가하는 배우들은 실사 시리즈가 애니메이션을 복사하려고 하지 않는 것과 같은 이유입니다. 한 조각 과장된 것이 특징이다. 만화의 미학, 초인적인 싸움, 세계의 엄청난 규모 , 그리고 등장인물들의 강렬한 감정적 반응은 그의 이야기의 모든 것을 11로 바꾸려는 오다의 모든 노력입니다. 그게 허구적 설정의 장점이죠. 실사 시리즈의 보다 현실적인 세계로 인해 원본 자료보다 실제 논리를 더 밀접하게 따라야 합니다. 실사를 만화처럼 보이게 만드는 것은 가능하지만, 그것은 이 시리즈의 의도가 아니었습니다.
덜 만화적인 설정 또한 만화 같은 공연이 적다는 것을 의미합니다. 등장인물은 실제 사람처럼 말하고, 생각하고, 행동해야 합니다. 그들은 여전히 애니메이션의 성격 특성을 가질 수 있지만, 근거 있고 믿을만한 방식으로 나타날 것입니다. 그런 점에서 배우들은 자신에게 필요한 연기를 정확하게 해냈다.
특히 넷플릭스 시리즈의 일본어 더빙에서는 캐릭터 플레이 방식의 변화가 눈에 띈다. 이 더빙은 원작 애니메이션의 성우를 사용합니다. 그러나 그들은 실사 배우에 더 가깝도록 연기를 조정했습니다. 애니메이션에서처럼 대사를 말할 수도 있었지만 그게 목표는 아니었습니다.
각색의 핵심은 재해석이다. 신선하면서도 편안하게 친숙한 방식의 고전적인 이야기입니다. 성공은 환영할 만한 변화를 가져오는 동시에 전작에서 사랑받았던 점을 유지하는 능력에 달려 있습니다. 이는 균형을 맞추는 데 어려운 일이며, 이전 버전의 스토리를 선호하는 팬은 항상 있을 것입니다. 그러나 충분한 사람들이 각색이 원본 자료의 합당한 후속작이라고 생각한다면 번성할 수 있을 것입니다.
포도주에 첨가 할 설탕의 양
배우들은 요청받은 경우 애니메이션을 완벽하게 모방하는 방식으로 자신의 캐릭터를 연기했을 가능성이 높습니다. 그러나 그들은 대신 그들이 속한 이야기의 버전에 맞는 공연을 선보였습니다. 그들은 필요에 따라 애니메이션과 같은 일을 했습니다. 나머지 시간에는 그들이 필요로 하는 침착하고 기반이 있는 상대였습니다. 어쨌든 이것은 넷플릭스 캐스팅과도 비슷했다. 한 조각 갔을 수도 있습니다. 심지어 오다 에이치로(Eiichiro Oda)는 고도이(Godoy)에 대한 보컬을 맡았습니다. 그가 상상했던 것만큼 실제 루피와 가까워졌습니다. 출연진이 계속해서 그의 캐릭터의 정신을 포착하는 한, 그것이 그 자신이나 다른 사람이 요구할 수 있는 전부입니다.
