복고 리뷰: 헝거 게임은 디스토피아에 대한 욕구를 충족시켰지만 이제는 진부해졌습니다.

청소년 디스토피아 SF 프랜차이즈 헝거 게임 어두운 대조의 시대에 잉태되었습니다. 잡지 작가에서 소설가로 변신한 수잔 콜린스(Suzanne Collins)는 2000년대 중반 채널 서핑을 하던 중 게임 쇼와 전쟁 영상을 보았습니다. 둘 다 젊은 사람들을 특징으로 하고 불안한 방식으로 병치되었습니다. 그리스 로마 신화, 특히 테세우스와 미노타우로스 이야기가 결합되어, 헝거 게임 2008년에 탄생하여 출판되었습니다.

콜린스는 두 편의 소설을 더 썼고, 첫 번째 소설이 대형 스크린에 각색된 것과 마찬가지로 2012년에 3부작을 완성했습니다. 게리 로스가 감독하고 제니퍼 로렌스와 조쉬 허처슨이 주연을 맡은 영화입니다. 헝거 게임 영화는 히트를 쳤고 열성적인 관객을 확보했으며 2010년대 말까지 지속되는 문화적 현상을 이루었습니다. . 그것은 현재 어디에나 존재하는 청년 디스토피아 하위장르를 시작했습니다. 그것은 심지어 문학, 영화, TV의 전체 장르 운동에 영향을 미쳤으며 수많은 모방자들에게 영감을 주었습니다.

pseudosue 창백한 에일

이러한 인상적인 유산과 지속적인 인기에도 불구하고 헝거 게임 잘 늙었어? 확실히 디스토피아 소설의 추세는 꺾이지 않았습니다. 고문당하는 주인공과 거의 살 수 없는 세상에 사는 도덕적으로 회색이고 똑같이 고통받는 등장인물이 등장하는 냉소적인 제목의 지속적인 인기가 이를 말해줍니다. 그러나 영화의 개별적인 장점은 여전히 ​​논쟁의 여지가 있습니다. 헝거 게임 파괴에 대한 욕구가 커지면서 전체 하위 장르와 영화 운동에 대한 템플릿을 설정했습니다. 고전적인 디스토피아 음식만큼 맛있기는 하지만, 영화의 주요 재료 중 일부는 유통기한이 훨씬 지났습니다.

헝거 게임은 괜찮고 잘 만들어진 영화였습니다.

영화는 편광 흔들림(Cam) 전달로 책의 측면을 개선했습니다.

헝거게임의 의심스러운 스토리라인 10가지

기술적인 차원에서는, 헝거 게임 영화 제작의 탄탄한 작품입니다. Ross는 분명히 원본 자료에 대한 존경심과 존경심을 갖고 있었기 때문에 그와 그의 시나리오 작가 Billy Ray는 공동 집필을 위해 Collins를 모집했습니다. 이것은 좋은 선택이었습니다. 전제는 헝거 게임 정확히 원본은 아닙니다. 에서 조사한 것과 유사한 개념입니다. 배틀 로얄 몇 년 전. 텔레비전으로 방영되는 유혈 스포츠에 대한 아이디어도 마찬가지였습니다.

하지만, 콜린스의 독특한 미국식 접근 방식(국회 의사당은 자본주의, 정치적 엘리트주의, 평균적인 미국 미디어 청중을 교묘하게 전달하고 고대 로마의 퇴폐가 흩뿌려져 있음)은 시기적절한 우위를 제공했습니다. , 젊은 청중에게 공감합니다. Collins의 설명적이고 즉각적인 글은 영화로 잘 번역되었습니다. 몇 가지 필요한 적응 변경이 이루어졌습니다. 이들 중 일부는 실제로 스토리와 출연진을 간소화하여 소설을 개선했습니다.

이 영화에는 몇 가지 눈에 띄는 시각적 단점이 있습니다. 의상은 괜찮은데, 12구역의 실용적인 옷은 30년대 더스트 보울을 전달하며 국회의사당의 현란하고 화려한 꾸뛰르와 뚜렷하게 대조됩니다. 그러나 일부 국회의사당 의상과 인터뷰 의상은 화려함이 너무 뚜렷해 보이기 때문에 모든 것이 설득력 있어 보이지는 않습니다. 어떤 경우에는 책에서 암시하는 고급스러움이나 호화로움이 부족했습니다. 국회의사당의 밝은 의상을 제외하고는 예술적인 방향이 너무 조용하고 칙칙했습니다. 이는 주제에 있어서는 의미가 있을 수도 있지만 흥미롭지 않거나 심지어 매력적이지 않은 시각적 결과를 가져오기도 했습니다. 그럴 가능성이 매우 높다 헝거 게임 오늘날 영화와 TV에 만연한 시각적 어두움과 채도 저하의 광범위한 추세를 설정했거나 적어도 그에 한몫을 했습니다.

출시되자마자, 헝거 게임 특히 더 강렬한 장면에서 흔들리는 캠 촬영법으로 악명이 높았습니다. 아마도 영화가 미성년자에 대한 폭력을 묘사하고 있다는 점을 고려하면 이는 의도적인 것일 수도 있습니다. 불안정한 카메라 작업은 더욱 생생한 죽음 장면, 특히 임의 촬영의 이점을 얻지 못한 장면을 약화시켰습니다. 이 방향은 화면상의 대학살을 젊은 청중과 동행하는 부모가 좀 더 맛있게 만드는 데 도움이되었습니다. 그러나 이러한 창의적인 선택은 화면에서 일어나는 일을 따라가기 어렵게 만들고 영화의 가장 어두운 순간을 희석시킨다는 점에서도 비판을 받았습니다.

특수 효과는 혼합 가방입니다. 투박하고 기반이 있는 공상 과학 설정에 필수적인 요소와 같은 일부 효과는 오래되었습니다. Panem의 디자인, 국회 의사당의 건축물 및 차량이 인상적입니다. 그들은 모두 영화에 독특한 시각적 정체성을 부여했습니다. 특히 전투와 죽음 중에 메이크업과 실제 효과는 똑같이 칭찬할 만합니다. 말벌에 의해 끔찍한 죽음을 맞이한 후 불쾌한 보라색 독침으로 가득 찬 Glimmer(Leven Rambin)의 얼굴이 눈에 띕니다. 그러나 다른 어색한 디지털 효과 중에서도 클라이막스에서 볼 수 있는 설득력이 없고 부끄러운 돌연변이는 특히 보기에 당혹스러웠습니다.

헝거 게임은 놀라운 스타 파워의 놀이터입니다

재능 있는 출연진 덕분에 영화는 여전히 재미있다

가장 슬픈 디즈니 영화 중 하나가 헝거 게임 스타에게 큰 휴식을 안겨주었습니다.

가장 큰 이유 헝거 게임 그동안 참아왔다 훌륭한 캐스트입니다. 그들의 강력하고 미묘한 연기, 서로의 분명한 관계, 대본의 뛰어난 특성은 이 영화에 당시 소수의 젊은 성인 프랜차이즈가 가졌거나 지금도 갖고 있는 신뢰성을 부여했습니다. 모든 요소 중 헝거게임, 배우들이 제일 신선하고 맛있어요. 영화의 어두운 주제와 스토리에도 불구하고, 배우들의 재미는 분명했고, 열정적인 연기에서도 이를 엿볼 수 있습니다.

엘리자베스 뱅크스, 우디 해럴슨, 베테랑 배우 도널드 서덜랜드 등 인상적인 이름으로 구성된 성인 출연진이 헝거 게임 더 많은 오스카 미끼 역할에 걸 맞는 모든 깊이. 스마미 게임 쇼 진행자 시저 플리커맨(Caesar Flickerman)으로서 스탠리 투치(Stanley Tucci)의 엄청나게 해미한 연기는 지난 10년 동안 가장 상징적인 것 중 하나입니다. 짧은 스크린 시간에도 불구하고 Liam Henderson은 자신을 인상적인 영화적 전제로 굳혔습니다. 심지어 뮤지션인 레니 크라비츠(Lenny Kravitz)도 동정적이고 기반이 있는 시나 역을 맡아 그의 연기 재능을 보여주었습니다.

가장 인상적인 점은 주요 출연진의 절반 이상이 아주 젊은 배우와 스턴트 아티스트로 구성되어 있다는 점입니다. 10대 초반부터 20대 초반의 청년까지 다양하다. Thresh 역을 맡은 인상적인 Dayo Okenyi는 몇 줄의 대사만으로도 강렬합니다. 그의 존재만으로도 팬들에게 영감을 주었다. Jaqueline Emerson의 조용한 Foxface는 들리는 대사를 말하지 않고도 마찬가지로 매력적입니다. 소설 속 가장 무서운(그리고 가장 비극적인) 인기 어린이 그룹 중 하나인 Careers에 대해 특별히 언급해야 합니다. . 1구역과 2구역의 인물인 Jack Quaid, Leven Rambin, Alexander Ludwig 및 Isabelle Fuhrman을 각각 Marvel, Glimmer, Cato 및 Clove로 묘사한 것은 책에서 영화로의 가장 좋은 변화 중 하나입니다. 이 네 배우는 분명히 이후 가장 치명적인 파벌을 묘사하는 공을 가지고 있었습니다. 헤더스, 극적인 죽음 장면까지 말이죠.

동명의 스타 이사벨 퍼먼(Isabelle Fuhrman) 고아, 그녀가 무서운 악당을 묘사할 수 있다는 것을 이미 입증했습니다. 예측할 수 없을 정도로 폭력적이고 유쾌하고 가학적인 클로브 역을 맡은 그녀의 캐스팅은 탁월한 선택이었습니다. 그녀의 작은 체격에도 불구하고, 소설 속 건장한 소녀와 대조되는 Fuhrman의 맹렬함과 포기함의 넘치는 표현은 Clove를 짧은 화면 시간에도 미치고 무서운 악당으로 매도합니다.

가장 좋은 변화는 커리어 깡패 팀의 리더인 Alexander Ludwig의 Cato에게 이루어졌습니다. 오만한 살인자에서 눈물을 흘리는 비극적 졸개로 변한 그의 모습은 연민과 공포를 불러일으켰습니다. 그는 특히 로렌스와 허처슨을 상대로 자신의 주장을 펼쳤는데, 이는 결코 작은 위업이 아닙니다. 특히 그가 자신의 동기에 대해 폭언하는 마지막 장면에서. 이 순간 그의 캐릭터 리그는 책 속의 멍청한 짐승보다 더 높아졌습니다.

Finnick Odair의 마지막 순간은 놀라운 헝거게임의 죽음을 반영합니다

그리고 마지막으로, 캣니스와의 비극적인 우정이 프랜차이즈의 가장 지속적이고 강력한 순간이 된 순진한 11구역 소녀 루 역의 아만들라 스텐버그였습니다. 밝은 눈을 가진 13세 소녀는 책에 비해 활용도가 부족하다고 느낄 정도로 나이를 뛰어넘는 카리스마로 역할을 수행했다. 삭제된 장면은 그녀의 연기의 깊이와 감미로움을 보여주며, 좋은 배우의 특징은 상영 시간이 결코 충분하지 않다는 것임을 증명합니다.

가장 유명한 것은 이 프랜차이즈가 주요 스타들을 스타덤에 올려놓은 것입니다. 이전 작품들에서 그녀의 뛰어난 연기력을 입증했지만, 헝거 게임 제니퍼 로렌스가 진정으로 그녀의 발전을 이루었습니다. 비록 그녀가 책에 나오는 피부가 벗겨지고 수척한 16세 소년의 신체적 묘사와 정확하게 일치하지는 않지만, 로렌스는 Katniss의 페르소나를 완벽하게 의인화했을 뿐만 아니라 그녀의 성격을 훨씬 더 믿을 수 있는 수준으로 끌어올렸습니다.

로렌스의 페르소나는 비록 로렌스의 묘사의 신선함은 없더라도 오늘날에도 여전히 사용되는 어두운 디스토피아 공상 과학과 판타지에서 강렬하게 물린 젊은 여성 영웅의 현대 원형을 성문화한 것 같습니다. 로렌스의 배달은 Katniss의 정서적 복잡성, 취약성, 뿌리 깊은 슬픔과 취약성, 그리고 그녀의 도덕성을 전달했습니다. . Josh Hutcherson의 Peeta는 그녀의 믿을만한 호일입니다. 그의 미묘한 유머와 부드러움은 젊은 성인 세트에서 가장 가슴 뛰는 것 중 하나로서 소박하고 현실적이며 진정성 있게 느껴집니다.

Hunger Games는 오늘날 관련성이 높으면서도 시대에 뒤떨어진 게임입니다.

영화의 사회 논평은 공감을 불러일으키지만 미묘하고 사춘기적인 느낌을 줍니다.

Hunger Games Prequel이 마침내 스트리밍 출시일을 맞이했습니다.

헝거 게임 그 시대의 산물이다. 2010년대는 글로벌 경기 침체의 여파와 동시에 전 세계적으로 사회 불안과 권위주의가 증가한 시기였습니다. 이 시대에 이런 일이 일어난 것은 우연이 아니다. 디스토피아와 포스트아포칼립스 미디어의 인기 상승. 무엇이 만들었는가 헝거 게임 무역 기반의 1차원 구역, 완전히 회복할 수 없는 국회의사당 문화의 천박한 세계관에도 불구하고 군중 속에서 눈에 띕니다. 행성의 나머지 부분은 설명되지 않은 채 -- 지금은 비방을 받고 있는 삼각관계, 재능 있는 출연진, 정치적인 요소를 흥미롭게 활용했다는 점입니다. 전제.

구역의 단순성은 Buzzfeed 성격 퀴즈 시대에 젊은 대상 청중에게 합리적으로 잘 작동했습니다. 영화 묘사를 위해 배우와 작가는 이 뼈대 없는 구조를 약간의 무게와 존중으로 다루었습니다. 또한 팬들이 따라야 할 지식에 대한 힌트도 있어 동시대 영화보다 더 잘 견딜 수 있는 영화의 세계적 깊이를 제공했습니다.

그러나 가장 맛있는 컨셉에도 유통기한이 있습니다. 특히 해당 기간과 밀접하게 연결된 컨셉에는 유통기한이 있습니다. 비록 주류에는 여전히 냉소적인 미디어에 대한 취향이 남아있지만, 식욕은 마침내 포만감으로, 심지어는 과식할 정도로 줄어들고 있는 것 같습니다. 구역의 환원적 성격은 이제 매혹적이라기보다는 피상적으로 다가옵니다. 최근 전편의 필요성( 헝거 게임: 노래하는 새와 뱀의 발라드 ) 속편 대신에 다음과 같이 말하고 있습니다. Hunger Games가 없으면 Panem은 흥미롭지 않습니다.

헝거 게임은 탄탄하고 스릴 넘치는 디스토피아 이야기입니다

사회 논평이 아닌 청소년 이야기로서의 영화 'Aged Better'

헝거게임에서 승리한 승자는 어떻게 되나요?

헝거게임, 영화이자 프랜차이즈로서 성공의 희생자입니다. 디스토피아 소설은 그 매력에도 불구하고 큰 함정을 안고 있습니다. 30년대와 40년대의 암울하고 비인간적인 필름 느와르 장르와 마찬가지로, 2010년대의 디스토피아 드라마는 주제가 계속해서 울려 퍼지더라도 그 시대와 결합되어 있습니다. 프랜차이즈나 장르가 너무 포화되면 관객이 피로해지는 현상도 불가피하다. 이는 다음과 같은 경우입니다. 헝거게임, 견고한 배송에도 불구하고.

기술적인 면에서는 영화가 좋습니다. Ross와 Ray는 Collins와 매우 잘 협력하여 그녀의 책을 충실하고 효과적으로 화면에 번역하는 동시에 장소에 몇 가지 개선 사항을 추가했습니다. 그 출연진은 특별합니다. 그들의 연기는 영화가 그 자체의 장점을 유지하고 남용된 줄거리보다 오래 지속될 수 있도록 하는 수준의 존경심과 중력을 부여했습니다. 아마도 지금으로부터 20년 후에는 관객들이 영화제작자들이 분명히 바라던 존경심과 분석으로 영화를 바라볼 것입니다. 지금으로서는, 헝거 게임 유능하지만 그 외에는 눈에 띄지 않는 트렌드세터로서 실제 이야기보다 역사적 영향이 더 흥미롭습니다.

장르와 그에 대한 가혹한 사회적 논평이 진부해졌음에도 불구하고, 헝거 게임 최소한 적절한 존경심, 공감, 위풍당당함을 바탕으로 청소년 폭력과 불안을 전달합니다. 또한 이 이상하고 무서운 세계와 그 주민들에게 생명을 불어넣는 것을 좋아하는 작가, 제작자, 배우 및 개발자가 만든 작품이라는 점도 도움이 됩니다. 그리고 그것이 더 이상 메뉴의 상단에 있지 않더라도 젊은 성인 디스토피아에 대한 특별한 갈망을 아주 잘 진정시킵니다.

이제 Hunger Games를 물리적으로나 디지털 방식으로 소유할 수 있습니다.

헝거 게임

Katniss Everdeen은 Hunger Games에서 자발적으로 여동생의 자리를 차지합니다. Hunger Games는 Panem의 12개 지역 각각에서 두 명의 십대가 무작위로 선택되어 죽음에 맞서 싸우는 TV 대회입니다.

감독

게리 로스

출시일

2012년 3월 21일

깁스

제니퍼 로렌스 , 조쉬 허처슨 , 리암 헴스워스 , 스탠리 투치 , 웨스 벤틀리 , 윌로우 쉴즈 , 엘리자베스 뱅크스 , 산드라 엘리스 래퍼티

작가

게리 로스, 수잔 콜린스, 빌리 레이

• 성공적이고 원활한 적응
• 견고한 예술 방향과 세계 구축
• 성인 주연과 신인 배우들의 캐스팅이 훌륭하다.
• 영향력 있고 장르를 체계화함

• 사회적 논평은 노골적이고 가혹하다.
• 일부 주요 캐릭터의 존재감이 감소했습니다.
• 흔들리는 카메라 워크가 방해가 됩니다.
• 플롯과 장르는 이제 과포화되고 날짜가 지정되었습니다.