창조자 화려한 영상미와 과감한 아이디어로 초기 비평가들의 호평을 받으며 관객들을 사로잡았다. 각 예고편은 마치 영화의 컨셉 아트가 생생하게 구현된 것처럼 보이지만 이는 매우 큰 보상입니다. 가레스 에드워즈 감독의 이야기 , 자신의 창의적인 프로젝트에 대한 통제권을 되찾고 있습니다. 흥행 성공 가능성 창조자 이를 업계의 눈부신 발전으로 확고히 해야 합니다. 실제로 이 작품의 모든 내용은 파업 이후 할리우드가 나아가야 할 방향을 강조합니다.
이제 상황은 완전히 달라졌으며, 스튜디오는 아마도 성공의 척도와 스토리 전달 방식을 다시 검토해야 할 것입니다. 창조자 예기치 않게 그 퍼즐을 알아내는 열쇠가 될 수 있습니다. 그리고 현상 유지가 바뀌고 프로젝트가 완전히 기록을 깨고 기대에 비해 성과가 저조한 한 해 동안 미래는 다소 불확실해 보입니다. 어디든 상관없이 창조자 기대에 비해 하락했다면 과감한 리스크 감수는 칭찬할만하다.
창조자는 독창적인 아이디어이다
오펜하이머 청중이 새로운 개념에 열려 있다는 환상적인 신호였습니다. 공포 장르의 혁명은 이 이론을 이어가고 있으며, 만화 영화에 대한 관심의 감소는 영화관을 찾는 사람들이 뭔가 다른 것을 받아들일 준비가 되어 있음을 시사합니다. 헐리우드는 이러한 새로운 아이디어를 받아들이지 않는 경우가 많습니다. 올해 최고의 성과를 거둔 영화를 살펴보면 여전히 다음과 같은 프랜차이즈가 지배하고 있습니다. 바비, 스파이더버스 건너편 그리고 슈퍼 마리오 브라더스 영화. 스튜디오가 프로젝트에 큰 변화를 가져오고 실제로 스트리밍보다는 큰 화면에 올려놓는 것을 신뢰하는 경우는 거의 없습니다. 장르영화에서 그런 모습을 볼 수 있다는 것은 더욱 놀라운 일이다. 관객들이 친숙한 세계를 다시 방문하는 것을 즐기기 때문에 요즘 판타지와 SF는 거의 독점적으로 프랜차이즈 기반입니다. 익숙한 게 하나도 없어 창조자, 어느 Edwards는 깊이감이 넘쳤습니다. 그리고 주제별 무게.
확실히 원작과의 비교가 확실하네요 블레이드 러너, 거대한 주제별 플롯 포인트를 결코 부끄러워하지 않으면서 실제적이고 실제적인 느낌을 주는 세계를 만들었습니다. 물론, 블레이드 러너 Phillip K. Dick의 소설에서 영감을 얻었습니다. 안드로이드는 전기양의 꿈을 꾸는가? 창조자 더 큰 규모로 같은 일을 하고 있는 것 같습니다. 물론, 이것은 예를 들어 멀리 떨어진 은하계만큼 사랑받는 우주가 될 수 있지만 이야기가 먼저입니다. 비평가들은 Edwards의 탁월한 비전을 칭찬하고 있습니다. , 이것이 바로 빼앗아야 할 키워드입니다. 1년에 바비 감독의 비전 덕분에 이렇게 잘 된 것은, 스토리가 어떤 프랜차이즈에 얽매여 있든 상관없이 Edwards가 자신만의 비전을 실현하면서 새로운 영역을 개척할 수 있었던 이유입니다. 그 열정과 추진력은 최종 제품에서도 항상 느껴지기 때문에 강력한 마케팅 캠페인과 입소문이 퍼지기를 바랍니다. 창조자 새로운 영토로.
앤더슨 밸리 와일드 터키 버번 배럴 스타우트
창작자의 예산은 제한되어 있습니다
하지만 스토리텔링과 컨셉만으로 위험을 감수하는 것만은 아닙니다. 창조자 낮은 예산으로 촬영하여 할리우드의 많은 결점을 우회했습니다. Gareth Edwards 자신도 다음과 같이 비교했습니다. 만들기 창조자 인디 작품 촬영에 , 스타와 스튜디오가 붙어 있음에도 불구하고. 헐리우드 예산이 너무 많아 흥행에 성공해도 수익을 내지 못하는 블록버스터가 많다. 시각 효과에 대한 의존도가 높아지는 것 외에 예산이 이런 식으로 계속 증가하는 이유는 확실하지 않습니다. 이는 촬영 기간을 연장하고 지속적인 재작성 및 편집 변경으로 이어지는 스튜디오의 압력이 증가했기 때문일 수 있습니다. 품질을 보장하기 위해 영화에 얼마를 지출해야 하는지에 대한 기대가 바뀌었기 때문일 수도 있습니다.
창조자 업계 표준인 2억~3억 달러와는 대조적으로 Edwards의 생산 비용은 8천만 달러로 이러한 추세에 맞서고 있습니다. 예고편을 보면 결과가 그대로 나타나기 때문에 예산은 신중하게 고려되었습니다. 시각적으로, 창조자 다른 것과는 다르게 보이고 실제보다 훨씬 더 비싸 보입니다. 스튜디오에서는 끊임없이 변화하는 요구 사항을 충족하기 위해 촬영을 서두르고 아티스트를 압박하는 경우가 많습니다. 하지만 창조자 비전을 굳건히 고수했으며 그 결과 모든 면에서 더욱 선명한 실행이 가능해졌습니다. 이는 앞으로 나아가기 위한 중요한 교훈입니다. 하지만 할리우드는 변화하고 있으며 그 어느 때보다 그에 대한 조치가 취해지고 있습니다. 창조자 표준이 되어야 합니다.
파업의 종식은 새로운 시대를 열어줍니다
많이있다 놀랍도록 낮은 예산으로 만든 놀라운 영화 외부 간섭 없이 독창적인 스토리를 전달할 수 있는 자유가 부여된 영화 등이 있습니다. 이것은 확실히 새로운 개념은 아니지만 할리우드는 오히려 길을 잃었습니다. 파업은 미래에 대한 경각심을 불러일으키는 신호탄이 되었습니다. 작가와 공연자는 프로젝트에 가져오는 창의적인 에너지로 인해 그 어느 때보다 높이 평가되어야 합니다. 그들은 자신의 일에 대해 신뢰를 받고 공정한 보상을 받아야 합니다. 그리고 배우와 작가의 파업을 계기로 영화계의 다른 부서들도 노동조합을 결성해 반격에 나서기 시작했다. 예를 들어, CGI 아티스트들은 마침내 충분하다고 말하고 스튜디오에 공지했습니다.
모든 영화가 이렇게 만들어졌다면 창조자, 그렇다면 아마도 할리우드에 새로운 시대가 열릴 수도 있을 것입니다. 역할이 무엇이든 창의적인 생각을 가진 사람들에게 자신의 비전을 진정으로 탐구할 수 있는 기회가 주어지는 곳입니다. 더 낮고 더 많이 고려되는 예산이 제한이 될 필요는 없지만 대신 단일 경로를 계속 유지하면서 이러한 위험을 감수할 수 있는 기회입니다. 만약에 창조자 박스오피스에서 좋은 성과를 거두면 이러한 아이디어를 입증하는 역할을 할 것입니다. 오펜하이머 그리고 바비 기차가 움직이기 시작했을 수도 있지만 창조자 아직 가장 어려운 시험이 될 것입니다. 그러므로 인공 지능에 대한 논의가 계속해서 영화 산업의 밝은 미래를 위협하고 있다는 것은 얼마나 아이러니한 일입니까? 창조자 인간과 기계 사이의 바로 그 갈등을 탐구하고 있습니다.
