실사 스파이더맨의 진화

스파이더 맨 1962년에 만화책 캐릭터로 인생을 시작했지만 그 이후로 그는 실사 엔터테인먼트도 이어받았습니다. MCU 덕분에 스파이더맨: 노 웨이 홈 특히 팬들은 TV와 영화에서 수십 년에 걸쳐 극적으로 발전한 Web-Head에 대해 자신이 좋아하는 해석을 비교하고 대조할 수도 있었습니다.

스파이더맨은 1970년대 TV에 처음 등장했을 때 이상하지만 기억에 남는 카메오로 등장했습니다. 전기 회사, 그곳에서 그는 좀처럼 알려지지 않은 탐정 기술을 활용하여 감정적으로 지친 학교 교장의 비열한 행위를 밝혀냈습니다. 스파이더맨은 이 짧은 스케치 동안 말조차 하지 않았지만 기본적인 특수 효과의 도움으로 거미줄을 풀어낼 기회를 얻었습니다.

Spider-Man의 다른 실사 버전은 시간의 테스트를 견디는 데 훨씬 더 나은 작업을 수행했습니다. 실제로 70년대 후반부터 관객은 다섯 번의 캐릭터 반복을 접하게 되었는데, 모두 지울 수 없는 흔적을 남겼고 스파이더맨을 영화 역사상 가장 성공적인 마블의 영웅으로 만드는 데 도움을 주었습니다.

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니콜라스 해먼드 - 오리지널 스파이더맨

1977년부터 1979년까지 배우 니콜라스 해먼드(Nicholas Hammond)는 스파이더맨의 첫 번째 공식 실사 버전을 연기했습니다. ~에 놀라운 거미 남자 텔레비전 시리즈. TV의 예산이 적고 운영이 부족했던 시대에도 Hammond는 여전히 페이지에서 Spider-Man에 대한 내용만 읽고 자란 세대의 환심을 사는 방법을 찾았습니다.

그 당시의 전형적인 것처럼, 원래 파일럿은 다음과 같은 제목의 텔레비전 영화로 방영되었습니다. 스파이더 맨 . 파일럿은 두 편의 후속 영화와 마찬가지로 미국 이외의 지역에서 제한적으로 극장 상영되기도 했습니다. 스파이더맨의 역습 (1978) 및 스파이더맨: 드래곤의 도전 (1979). 두 영화 모두 1979년 시리즈가 취소된 후 텔레비전 시리즈의 에피소드를 재포장하고 재편집한 버전이었습니다.

이 시리즈의 한 가지 문제는 스파이더맨 팬들이 붙잡을 수 있는 것이 더 필요하다는 것이었습니다. 이 시리즈에는 그의 상징적인 도적 갤러리의 인물이 등장하지 않았으며 Spidey의 조연 중에서 알아볼 수 있는 얼굴도 거의 없었습니다.

시리즈의 상대적으로 작은 텔레비전 예산으로 인해 Spidey의 파워 세트가 어려워졌습니다. 예를 들어, 스파이더맨이 사무실 천장을 기어가다가 벽으로 뛰어오르는 장면은 천장에 숨겨져 있는 매우 복잡한 케이블 세트를 사용하여 완성되었습니다.

한 건물에서 다른 건물로 이동하는 것은 훨씬 더 비용이 많이 들고 어려운 일이었습니다. 종종 며칠간의 촬영이 필요했고, 논스톱 TV 제작 세계에서 시리즈의 경우 사형 선고를 받아야 했습니다. 그런 다음 슈퍼 히어로가 여전히 어린이 전용으로 엄격하게 간주되었던 시대에 멍청한 것으로 기억되는 유물인 의상이 있습니다. Spidey가 끊임없이 놀라기 직전인 것처럼 보이게 만드는 한 쌍의 눈과 지나치게 두툼한 웹 슈터가 특징인 이 의상은 Spider-Man의 가장 흥미롭지 않은 실사 의상입니다. 그러나 그것은 여전히 ​​용감한 첫 번째 시도였습니다.

이 스파이더맨 버전은 소니가 1999년에 권리를 획득할 때까지 미국 관객들에게 널리 알려진 유일한 버전이었습니다. 스파이더맨이 북미에서 처음으로 영화계에 등장하기 전에, 이 캐릭터의 다른 버전이 나타났습니다. 태평양 건너편.

Beyond the Spider-Verse는 집에 잊혀지지 않았던 스파이더맨을 다시 불러올 수 있습니다

Kosuke Kayama - 일본어 Spider-Man

토에이 컴퍼니 스파이더맨 TV 시리즈 1978년부터 1979년까지 41개의 에피소드로 구성된 이 작품은 실사 만화 캐릭터 역사상 가장 이상한 작품 중 하나입니다. 게다가 이 해석이 스파이더맨 신화에 어느 정도 자유를 주었다고 말하는 것은 절제된 표현일 것입니다.

이 버전의 Spider-Man에는 상징적인 의상의 특이한 변형이 포함되어 있습니다. 현지 할로윈 매장에서 바로 구입한 다음 세계 최초의 스마트워치 프로토타입인 스파이더 팔찌를 장착한 것처럼 보입니다. 유사점의 끝은 바로 이것이다.

일본 스파이더맨은 사진작가가 아닙니다. 그는 Takuya Yamashiro라는 오토바이 경주자이며 유전자 변형 과학 실험을 통해 자신의 힘을 얻는 대신 Planet Spider의 전사로부터 힘을 얻습니다.

일본의 스파이더맨은 초인적인 힘, 속도, 벽을 오를 수 있는 능력 등 대부분의 팬들이 기대할 수 있는 모든 힘을 갖추고 있지만 X선 시야도 자랑하며 가끔씩 총기를 사용하는 데 있어서는 전혀 거리낌이 없습니다! 심지어 그는 다른 인간보다 나이가 더 느리게 늙고 거미와 의사소통을 할 수 있다는 제안도 있습니다. 그건 그렇고, 그 거미 팔찌는 거미줄을 쏘는 것 이상의 일을 할 수 있습니다. 또한 문을 열고 레이저를 반사하며 변장한 외계인을 식별할 수도 있습니다.

스파이더맨의 대중 문화 유산에 이 시리즈가 가장 오랫동안 추가한 것은 스파이더맨의 거대 메카인 레오파르돈(Leopardon)이 포함된 것입니다. 이는 북미에서 다음으로 알려진 Toei Company의 후속 Super Sentai 시리즈에서 거대 전투 로봇의 사용에 큰 영향을 미칠 것입니다. 파워레인저 .

스파이더맨: 파 프롬 노노(Spider-Man: Far From Known) - 당신이 본 적이 없는 스파이더맨 영화

일본 토에이 만화 마츠리 영화제를 위해 제작된 단편 영화에 이어 이 버전의 스파이더맨은 오랫동안 사라졌지만 최근 다음과 같은 시리즈로 만화책 페이지에 다시 등장했습니다. 스파이더버스 그리고 거미게돈, 게다가 애니메이션 영화로 연극 데뷔를 했고, 스파이더맨: 스파이더버스 건너편 , 이는 일본 스파이더맨이 아직 자신의 흔적을 남기지 않았다는 것을 암시합니다.

토비 맥과이어 - 샘 레이미의 스파이더맨

샘 레이미의 스파이더 맨 3부작은 현대 관객에게 실사 버전의 캐릭터를 소개하는 것 이상의 역할을 했습니다. 이는 슈퍼히어로 이야기가 어떻게 각색되는지에 대한 토대를 마련했습니다. 토비 맥과이어(Tobey Maguire)는 스파이더맨의 최초의 실사 버전을 연기하여 상당한 흥행 성공의 길을 닦은 연기를 선보였습니다.

피터 파커를 각색한 이 작품은 코믹한 만큼 정확합니다. 맥과이어는 피터 파커의 책 같은 버전을 묘사합니다. 십대 시절부터 성인 초기까지 끊임없이 자신감을 갖고 씨름했습니다. 벤 삼촌의 죽음 이후, 이 버전의 피터 파커는 스파이더맨의 가면을 쓰고 마침내 자신과 다른 사람들을 위해 일어 서서 꿈에 그리던 소녀 메리 제인 왓슨을 얻음으로써 그의 삶의 균형을 가져옵니다.

즉, 이 버전의 Spider-Man에 관한 모든 것이 오랜 팬들에게 즉시 친숙한 것은 아닙니다. Raimi는 Peter의 몸 내부에서 나오는 유기적 웹을 선호하여 오랫동안 확립된 기계식 웹 슈터를 없애기로 결정했습니다. 이는 일부 팬들이 머리를 긁게 만드는 논란의 여지가 있는 변화였으며, 특히 몇 년 후 크로스오버 시리즈 'The Other: Evolve or Die' 이벤트 중에 이 변경 사항이 잠시 만화 세계에 등장했을 때 더욱 그렇습니다.

스파이더맨의 가장 상징적인 초능력 중 하나에 대한 엇갈린 반응에도 불구하고 스파이더맨의 슈트는 호평을 받았습니다. 깊게 엠보싱 처리되어 있고 살짝 메탈릭한 웹 디자인으로 수트는 미묘한 변화를 보여줍니다. 스파이더맨 2 , 렌즈 조정 및 약간의 색상 변경을 포함합니다.

이러한 추가 사항은 매우 성공적이어서 소송이 변경되지 않았습니다. 스파이더맨 3 . 대신, 심비오트가 스파이더맨에게 영감을 주어 칠흑 같은 머리카락과 의심스러운 댄스 동작으로 완성된 매우 악의적인 이모 팝 펑크 성격을 채택함에 따라 피터의 성격은 변태를 시작했습니다.

이러한 코미디 서곡에 크게 감사드립니다. 스파이더 맨 3은 시리즈의 이전 항목만큼 호평을 받지 못하여 프랜차이즈를 정밀 검사하고 Wall-Crawler의 실사 버전 진화의 다음 단계로 이어졌습니다.

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앤드류 가필드 - 어메이징 스파이더맨

2012년, 앤드류 가필드는 마크 웹 감독의 영화에서 소니의 최신 피터 파커 역으로 캐스팅되었습니다. 놀라운 거미 남자. 이 버전의 캐릭터는 두 편의 영화를 통해 지속될 것이며, 어느 쪽도 Raimi의 첫 두 편의 영화와 같은 양의 비평가들의 호평과 흥행 성공을 거두지 못했습니다. 즉, 스파이더맨에 대한 가필드의 견해는 비록 완전히 코믹하지는 않더라도 수년에 걸쳐 팬들의 엄청난 인기를 끌었습니다.

시에라 네바다 맥주 페일 에일

그가 역할을 맡았을 때 Andrew Garfield는 영화 Emma Stone의 공동 출연자만큼 잘 알려지지 않았습니다. 캐릭터의 일부 친숙한 측면이 남아 있는 반면, 시리즈는 피터 파커의 성격에 조금 더 생명을 불어넣어 다른 시리즈와 차별화하려고 노력했습니다.

Tobey Maguire는 Peter를 조용하고 내성적인 사람으로 묘사한 반면, Garfield의 해석은 훨씬 더 생동감 넘쳤습니다. 물론, 그는 여전히 과학 천재지만, 이 버전의 Peter는 사진작가가 아니라 스케이트보더였습니다. 게다가 그는 자신의 두뇌를 활용하여 기계식 웹 슈터를 만들어 뉴욕시를 보다 쉽게 ​​횡단할 수 있게 되었습니다.

이 시리즈의 스파이더맨 의상은 혼합 가방이었습니다. . 한편, 초기 항목에는 웨빙 디테일을 경시하고 거대한 거미 전면과 중앙을 자랑하는 분열적인 에디션을 입은 Peter가 등장했습니다. ~ 안에 어메이징 스파이더맨 2 , 슈트는 이전 버전에 더 잘 맞도록 변경되었으며, 수십 년 동안 만화에서 팬들이 알고 사랑해 온 상징적인 슈트와 훨씬 더 비슷해 보입니다.

Peter의 배경 이야기에도 변경 사항이 적용되었습니다. 부모님이 돌아가신 후 피터를 만나는 대신, 관객들은 그들의 명백한 살인을 둘러싼 미스터리를 접하게 됩니다. 불행하게도 이 시리즈는 아직 남아 있는 줄거리 중 일부를 마무리할 수 있는 세 번째 항목을 보증할 만큼 충분히 인기가 없었습니다.

즉, 가필드가 의 캐릭터로 돌아왔습니다. 집에 갈 길은 없어 많이 남겼다 캠페인 중인 팬들 어메이징 스파이더맨 3 드디어 만들어지려고 , 따라서 청중이 스파이더맨에 대한 이 특별한 해석의 마지막 부분을 보지 못했을 가능성이 있습니다.

소문이 사실이라면 앤드류 가필드의 스파이더맨이 잘못된 영화로 돌아올 수도 있다

톰 홀랜드 - MCU의 스파이더맨

2008년에 영화계를 구축한 후 아이언 맨 , Marvel은 2015년 Sony Pictures와의 파트너십을 발표하여 마침내 Spider-Man이 MCU에 합류하게 되었습니다. Tom Holland는 Spidey의 소송을 작성하기 위해 고용되었으며 Tom은 캐스팅 당시 Tobey 또는 Andrew보다 거의 10 살 어 렸기 때문에 Spidey의 10 대 시절을 배경으로 한 이야기를 전달하는 데 더 중점을 두었습니다.

이미 스파이더맨의 악명 높은 기원을 확립한 두 개의 이전 영화 프랜차이즈(수천 개의 만화 페이지는 말할 것도 없고)를 통해 이 버전의 캐릭터는 스파이더맨의 시작에 초점을 맞추지 않았습니다. 벤 삼촌도 없고, 거미에게 물리는 일도 없고, 데일리 나글(Daily Bugle)에 사진을 찍는 일도 없습니다. 대신, 이 Peter Parker는 Tony Stark의 제자 역할을 하며 억만장자를 멘토로 삼아 다양한 버전의 의상을 순환하면서 이점을 얻습니다.

이 버전의 Spider-Man을 나머지 버전과 차별화하는 한 가지 점은 단 세 편의 영화(그리고 다음과 같은 영화에 몇 차례 확장 출연)라는 것입니다. 캡틴 아메리카: 시빌 워, 어벤져스: 인피니티 워 , 그리고 어벤져 스 : 엔드 게임 ) 스파이더맨은 자신의 의상을 8번 이상 반복해서 입습니다. , 수제 의상, 스텔스 슈트, 스타크 슈트, 아이언 스파이더 슈트, 그리고 그가 마지막에 입는 한 쌍의 단순화된 버전을 포함합니다. 집에 갈 길은 없어 .

화면에 등장한 이전 버전의 캐릭터와 달리 홀랜드 버전의 피터 파커에는 조수가 있습니다. 맥과이어와 가필드는 매우 다른 두 가지 버전의 노먼 오스본과의 낭만적인 얽힘과 복잡한 우정을 벗어난 외톨이로 묘사된 반면, 톰의 피터 파커는 그의 가장 친한 친구인 제이콥 바탈론의 네드의 지속적인 지원을 받습니다. 물론 최근까지도요.

많은 팬들에게 홀랜드의 스파이더맨 해석은 토비 맥과이어의 후퇴적인 괴상함과 앤드류 가필드의 미묘하고 약간 신경증적인 접근 방식의 완벽한 균형을 이루고 있습니다. 이러한 성공적인 균형을 유지했다는 것은 관객이 가까운 미래에 홀랜드의 스파이더맨 실사 버전을 계속 보게 될 것임을 시사합니다. 그러나 모든 스파이더맨 팬의 마음 속에는 항상 큰 힘에는 큰 책임이 따른다는 기본 원칙을 가장 잘 구현하는 영웅의 실사 버전이 하나만 있을 것입니다.